ВЕРСИЯ ДЛЯ СЛАБОВИДЯЩИХ

ВНИМАНИЕ! Это архивная версия сайта! Сайт с актуальной информацией: liplib.ru

Централизованная
Библиотечная
Система

Анонсы

Театр «Квадрат Малевича»

Театр «Квадрат Малевича» (Центральная городская библиотека им. С. Есенина) ждет амбициозных, инициативных молодых людей! Занятия ведет актриса Липецкого академического театра драмы им. Л.Н. Толстого Фаустова Анжелика Дмитриевна.

Подробнее »



«Лошадью ходи, лошадью!»

В Центральной городской библиотеке имени С.А. Есенина после долгого перерыва возобновил работу шахматный клуб «Ход конём».

Подробнее »



Новости

  • Писатели-юбиляры Подарки от поэта

    День поэта, который традиционно отмечается 3 марта, не прошёл без подарков. На полках каждой из 27 библиотек, входящих в Централизованную библиотечную систему Липецка, теперь появятся книги Николая Калтыгина.

    Читать дальше »

  • Писатели-юбиляры Весенний подарок Артура Сальникова

    Первый день весны в Есенинке ознаменовался открытием выставки старейшего липецкого фотохудожника Артура Сальникова «Женщины моей мечты».

    Читать дальше »

  • Писатели-юбиляры

    2019

    1 февраля – 135 лет со дня рождения русского писателя Евгения Ивановича Замятина

    Евгений Замятин родился 1 февраля в 1884 г. в г. Лебедяни Тамбовской губернии (ныне – Липецкая область) в семье священника.

    В 1893-1896 гг. посещал Лебедянскую прогимназию. Затем продолжил образование в Воронеже, куда перебралась семья.

    В 1902 г. поступил на кораблестроительный факультет Петербургского политехникума. Замятин оказался в среде демократически настроенной молодёжи, посещал митинги и демонстрации. Будучи студентом, вступил в РСДРП. За большевистскую агитацию среди рабочих в 1905 г. Замятина арестовали, но весной следующего года благодаря стараниям матери освободили. Ему было позволено продолжить образование.

    В 1908 г. Замятин окончил политехникум, получив специальность морского инженера, и был оставлен при кафедре. В том же году состоялся литературный дебют писателя: в журнале «Образование» был опубликован рассказ «Один».

    По состоянию здоровья Замятин в 1913 г. переехал в г. Николаев (Украина). Здесь он написал сатирическую повесть «На куличках» о царской армии. Решением Петербургского окружного суда номер журнала «Заветы» с повестью был арестован, а автор выслан в Сибирь. По северным впечатлениям написаны повесть «Север» и рассказы «Африка», «Ёла».

    Революция и последовавшие за ней годы Гражданской войны повлияли на творчество писателя. В его произведениях начинает звучать призыв к спасению человеческой личности от надвигающегося распада и нивелирования.

    В 20-х гг. Замятин много работал, наряду с рассказами и повестями создан ряд драматических произведений: «Общество Почётных Звонарей», «Блоха», «Аттила».

    Официальная советская критика не признавала творчество писателя, считая его противником власти большевиков. При этом особым нападкам подвергся роман-антиутопия «Мы» (1920 г.).

    Заступничество крупных писателей, в том числе Максима Горького, Замятину не помогло. В 1932 г. Евгений Иванович принял решение временно покинуть СССР. С февраля 1932 г. Замятин жил в Париже, не меняя советского гражданства. Он активно пропагандировал русскую литературу и искусство. Отношение к нему в СССР стало теплеть, в 1934 г. Замятина даже заочно приняли в Союз писателей.

    Он принципиально не печатался в эмигрантских издательствах, лишь роман «Бич Божий» был посмертно издан в Париже в 1938 г.

    Умер 10 марта 1937 г.; похоронен на кладбище в пригороде Парижа.




    22 января – 115 лет со дня рождения писателя Аркадия Петровича Гайдара (1904-1941).

    Аркадий Петрович Голиков (Гайдар) родился 22 (9) января 1904 года в семье учителя. Детство провел в Арзамасе. Когда началась Первая мировая война и отец ушел на фронт, 10-летний Аркадий через месяц сбежал на войну. Его задержали и вернули домой.

    Позже, в четырнадцать лет, он встретился с большевиками и в 1918 году пошел добровольцем в Красную армию. Он был физически крепким и рослым, и после некоторых колебаний его приняли на курсы красных командиров. Ему пришлось воевать и на Украине, и на польском фронте, и на Кавказе. В четырнадцать с половиной лет он командовал ротой курсантов, а в семнадцать лет был командиром отдельного полка по борьбе с бандитизмом.

    В декабре 1924 года Гайдар ушел из армии по болезни после ранения и контузии. Он начал писать книги. Ему помогали Константин Федин, Михаил Слонимский и Сергей Семенов, которые разбирали с ним каждую строчку, критиковали его и объясняли основы литературного мастерства.

    Осенью 1932 года Гайдар решил поселиться в Москве. Его произведения уже начинали публиковаться и вскоре принесли ему широкую известность. Главных героев книги «Тимур и его команда», вышедшей в 1940 году, Гайдар назвал именами своих детей. В 30-е годы были опубликованы многие из его самых известных произведений: «Школа», «Дальние страны», «Военная тайна», «Дым в лесу», «Голубая чашка», «Чук и Гек», «Судьба барабанщика».

    Во время Великой Отечественной войны Гайдар отправился на фронт военным корреспондентом. Он много ездил по стране, встречался с людьми. Свои книги писал на ходу: в поездах, в дороге. Твердил наизусть целые страницы, а потом записывал их в тетрадях.

    Однажды его часть попала в окружение, и писателя хотели вывезти на самолете, но он отказался покинуть товарищей и остался в партизанском отряде, став пулеметчиком. 26 октября 1941 Аркадий Гайдар погиб.

    Лучшими своими сочинениями он считал повести: «P.B.C.», «Дальние страны», «Четвертый блиндаж», «Школа», «Тимур и его команда».

    Многие книги Гайдара стали неотъемлемой частью школьной программы, они были переведены для читателей других стран, а по некоторым из них сняты художественные фильмы для детей.




    2018

    5 декабря – 215 лет со дня рождения русского поэта Федора Ивановича Тютчева (1803-1873).

    Родился 23 ноября (5 декабря н.с.) в усадьбе Овстуг Орловской губернии в стародворянской среднепоместной семье. Детские годы прошли в Овстуге, юношеские связаны с Москвой.

    Домашним образованием руководил молодой поэт-переводчик С. Раич, познакомивший ученика с творениями поэтов и поощрявший его первые стихотворные опыты. В 12 лет Тютчев уже успешно переводил Горация.

    В 1819 поступил на словесное отделение Московского университета и сразу принял живое участие в его литературной жизни. Окончив университет в 1821 г. со степенью кандидата словесных наук, в начале 1822 г. Тютчев поступил на службу в Государственную коллегию иностранных дел. Через несколько месяцев был назначен чиновником при Русской дипломатической миссии в Мюнхене. С этого времени его связь с русской литературной жизнью надолго прерывается.

    На чужбине Тютчев провел двадцать два года, из них двадцать – в Мюнхене. Здесь он женился, здесь познакомился с философом Шеллингом и подружился с Г. Гейне, став первым переводчиком его стихов на русский язык.

    В 1829 – 1830 в журнале Раича «Галатея» были опубликованы стихотворения Тютчева, свидетельствовавшие о зрелости его поэтического таланта («Летний вечер», «Видение», «Бессонница», «Сны»), но не принесшие известности автору.

    Настоящее признание поэзия Тютчева впервые получила в 1836 г., когда в пушкинском «Современнике» появились его 16 стихотворений.

    В 1837 г. Тютчев был назначен первым секретарем Русской миссии в Турине, где пережил первую тяжелую утрату: умерла жена. В 1839 он вступил в новый брак. Служебный проступок Тютчева (самовольный отъезд в Швейцарию для венчания с Э. Дернберг) положил конец его дипломатической службе. Подал в отставку и поселился в Мюнхене, где провел еще пять лет, не имея никакого официального положения. Настойчиво искал пути возвращения на службу.

    В 1844 переехал с семьей в Россию, а через полгода вновь был принят на службу в Министерство иностранных дел.

    В 1843 – 1850 выступил с политическими статьями «Россия и Германия», «Россия и Революция», «Папство и римский вопрос», делая вывод о неизбежности столкновения между Россией и Западом и конечного торжества «России будущего», которая представлялась ему «всеславянской» империей.

    В 1848 – 1849 гг., захваченный событиями политической жизни, он создал такие прекрасные стихотворения, как «Неохотно и несмело...», «Когда в кругу убийственных забот...», «Русской женщине» и др., но не стремился напечатать их.

    Началом поэтической известности Тютчева и толчком к его активному творчеству стала статья Некрасова «Русские второстепенные поэты» в журнале «Современник», в которой говорилось о таланте этого поэта, не замеченного критикой, и было опубликовано 24 стихотворения Тютчева. К поэту пришло настоящее признание.

    В 1854 вышел первый сборник стихотворений, в этом же году был напечатан цикл стихов о любви, посвященных Елене Денисьевой. «Беззаконные» в глазах света отношения немолодого поэта с ровесницей его дочери продолжались в течение четырнадцати лет и были очень драматичны (Тютчев был женат).

    В 1858 он был назначен председателем Комитета иностранной цензуры, не раз выступая заступником преследуемых изданий. С 1864 Тютчев несет одну потерю за другой: умирает от чахотки Денисьева, через год – двое их детей, его мать. В творчестве поэта 1860-1870 гг. преобладают политические стихотворения и мелкие – «на случаи» («Когда дряхлеющие силы...», «Славянам» и др.). Последние годы жизни тоже омрачены тяжелыми утратами: умирают его старший сын, брат, дочь Мария. Жизнь поэта угасает. 15 июля (27 н.с.) 1873 в Царском Селе Тютчев скончался.




    9 ноября – 200 лет со дня рождения русского писателя Ивана Сергеевича Тургенева (1818–1883).

    Иван Тургенев (1818-1883) – всемирно известный русский писатель-прозаик поэт, драматург, критик, мемуарист и переводчик XIX века, признанный классик мировой литературы. Его перу принадлежит множество выдающихся произведений, ставших литературной классикой, чтение которых обязательно для школьной и вузовской программ обучения.

    Родом Иван Сергеевич Тургенев из города Орла, где он родился 9 ноября 1818 года в дворянской семье в родовом поместье его матери. Сергей Николаевич, отец – отставной гусар, служивший до рождения сына в кирасирском полку. Варвара Петровна, мать – представительница старинного дворянского семейства. Детство маленьких Тургеневых проходило под неусыпным присмотром многочисленной челяди и под влиянием довольно тяжелого и несгибаемого нрава их матери. Вместе с тем матушка слыла женщиной довольно образованной и просвещенной, именно она заинтересовала своих детей наукой и художественной литературой.

    Поначалу мальчики обучались дома, после переезда семьи в столицу продолжили обучение у тамошних учителей. Затем следует новый виток судьбы семьи Тургеневых – поездка и последующая жизнь за границей, где Иван Тургенев живет и воспитывается в нескольких престижных пансионатах. По приезде на родину (1833 год), в пятнадцатилетнем возрасте он поступает на факультет словесности Московского государственного университета. После того, как старший сын Николай становится гвардейским кавалеристом, семья переезжает в Санкт-Петербург, и младший Иван становится студентом философского факультета столичного университета.

    В 1834 году из-под пера Тургенева появляются первые поэтические строки, пропитанные духом романтизма – модного в то время направления. Поэтическая лирика по достоинству была оценена его учителем и наставником Петром Плетневым, близким другом А. С. Пушкина.

    После окончания университета в 1837 году Тургенев уезжает для продолжения обучения за границу, там он посещает лекции и семинары в Берлинском университете, параллельно путешествуя по Европе. Вернувшись в Москву и удачно сдав магистерские экзамены, Тургенев надеется стать профессором Московского университета. Однако из-за упразднения кафедр философии во всех университетах России этому желанию не суждено сбыться. В то время юноша все больше увлекается литературой, публикуются несколько его стихотворений в газете «Отечественные записки».

    В 1843 году по настоянию матери он становится чиновником в «особенной канцелярии» при министерстве внутренних дел и служит там на протяжении двух лет. Варвара Петровна, недовольная тем, что сын не оправдал её надежд ни в карьерном, ни в личном плане, отказывается  содержать его. Тургеневу приходится жить впроголодь и влезать в долги.

    Знакомство со знаменитым критиком Белинским повернуло его творчество в сторону реализма. В 1847 году он приносит в журнал «Современник» рассказ «Хорь и Калиныч», который Некрасов печатает с подзаголовком «Из записок охотника». Так начинается настоящая литературная деятельность Тургенева.

    В 1847 году он из-за любви к певице Полине Виардо, с которой познакомился в 1843 году в Петербурге, надолго уезжает из России и живет сначала в Германии, затем во Франции. За границей было написано несколько драматических пьес: «Нахлебник», «Холостяк», «Месяц в деревне», «Провинциалка».

    В 1850 году писатель возвращается в Москву, работает критиком в журнале «Современник», в 1852 году выпускает книгу своих очерков под названием «Записки охотника». Тогда же, впечатленный смертью Николая Васильевича Гоголя, пишет и публикует некролог, официально запрещенный царской цезурой. За этим следует арест на один месяц, высылка в родовое имение без права покидать пределы Орловской губернии, запрет выезжать за границу. Во время ссылки были написаны «Муму», «Постоялый двор», «Дневник лишнего человека», «Яков Пасынков», «Переписка», роман «Рудин» (1855 год).

    По окончании запрета на выезд за границу, Тургенев уезжает из страны и два года живет в Европе. В 1858 году возвращается на Родину и публикует свою повесть «Ася», вокруг которой среди критиков сразу же разгораются жаркие диспуты и споры. Затем появляется на свет роман «Дворянское гнездо» (1859),  в 1860 г. – «Накануне». После этого происходит разрыв Тургенева с такими радикально настроенными писателями как Некрасов и Добролюбов, ссора с Львом Толстым. В феврале 1862 г. напечатан роман «Отцы и дети», в котором автор показал трагизм нарастающего конфликта поколений в условиях набирающего обороты социального кризиса.

    С 1863 года по 1883 года Тургенев живет с семьей Виардо сначала в Баден-Бадене, затем в Париже. Он не перестает интересоваться событиями, происходящими в России, и выступает своеобразным посредником между западноевропейскими и российскими литераторами. За годы жизни за границей были дополнены «Записки охотника», написаны повести «Часы», «Пунин и Бабурин», самый крупный по объему из всех его романов «Новь».

    На склоне лет Иван Сергеевич не перестает заниматься литературной деятельностью, и за несколько месяцев до его смерти в свет выходят «Стихотворения в прозе» – прозаические фрагменты и миниатюры, отличающиеся высокой степенью лиричности.

    Умирает Тургенев в августе 1883 года от тяжелой болезни во французском Буживале (пригород Парижа). В соответствии с последней волей покойного, записанной в завещании, его тело было перевезено в Россию и похоронено на петербургском кладбище Волково.




    14 октября – 65 лет со дня рождения российской писательницы Тамары Крюковой

    Тамара Шамильевна Крюкова (14 октября 1953 года, Дзауджикау, СССР) – член Союза писателей России с 1997 года.

    Автор 53 книг для детей и юношества, которые вышли в 16 российских издательствах. Среди них книги для малышей, повести-сказки для детей младшего школьного возраста, сборники стихов, фантастика и приключения для подростков, молодежные романы. Недавно вышел ее первый НЕдетский роман.

    Тамара Шамильевна окончила факультет иностранных языков Северо-Осетинского государственного университета. Работала переводчиком в Египте, преподавателем английского языка в одном из столичных вузов. Вместе с мужем была в командировке в Южном Йемене, где и родилась первая книга «Тайна людей с двойными лицами».

    Лауреат Международного театрального фестиваля «Счастливые дети» (2004). Лауреат первой премии Международного общественного фонда «Русская культура» за возрождение литературы для подростков России (2005). Лауреат первой премии конкурса на лучшую книгу о подростках, проводимого Издательским советом Русской Православной Церкви (2006). Лауреат первой премии IV Всероссийского конкурса произведений для детей и юношества «Алые паруса», проводимого Федеральным агентством по печати и массовым коммуникациям (2007). Лауреат Премии Правительства Российской Федерации в области образования за 2008 год. Один из авторов федерального комплекта учебников «Русский язык».

    По произведениям Тамары Крюковой сняты три полнометражных художественных фильма: молодежная романтическая история по повести «Костя + Ника», кинокомедия «Потапов, к доске!» и триллер «Ведьма». Фильм «КостяНика. Время лета» завоевал многочисленные награды, в том числе Гран-при XIV Международного кинофестиваля «Артек», X Всероссийского фестиваля «Орленок», VI Международного детского фестиваля искусств «Кинотаврик», IV Международного фестиваля стран АТР «Pacific Meridian» и др.

    Некоторые книги Крюковой переведены на немецкий, польский, словацкий, чешский, венгерский, болгарский, украинский, литовский, азербайджанский, армянский и киргизский языки.

    В 2007 году Тамара Крюкова представляла Россию на Международном фестивале «БиблиОбраз» в программе «Открывая друг друга», цель которой – познакомить читателей разных страх с современными авторами, пишущими для подростков.

    С 2009 года является членом Высшего литературного совета при Союзе писателей России.




    19 сентября – 65 лет со дня рождения русской писательницы Дины Ильиничны Рубиной (р. 1953)

    Родилась в Ташкенте в семье художника Ильи Давидовича Рубина и учительницы истории Риты Александровны Рубиной.

    Окончила специализированную музыкальную школу при ташкентской консерватории. Впечатления от «музыкалки» вошли в сборник повестей и рассказов «Уроки музыки».

    В 1977 году Рубина закончила ташкентскую консерваторию, преподавала в Институте культуры в Ташкенте.

    Первые юношеские произведения Дины Рубиной были опубликованы на страницах журнала «Юность». Литературную известность ей принесла публикация в 1977 году повести «Когда же пойдёт снег?..». В ней девочка встречает свою любовь накануне смертельно опасной операции. По этому произведению был снят фильм, поставлены теле- и радиоспектакли, написана пьеса, которая много лет шла на сцене Московского ТЮЗа. В том же году, в возрасте 24 лет, она стала членом Союза писателей Узбекской ССР – на тот момент самым молодым в стране членом подобных организаций. С 1979 года – член Союза писателей СССР.

    На съёмках фильма по повести «Завтра как обычно» писательница познакомилась со своим вторым мужем и уехала с ним в Москву. Фильм получился неудачным, но после него Рубина написала одну из лучших своих вещей – «Камера наезжает». В Москве она жила и работала до отъезда на постоянное место жительство в Израиль в конце 1990 года.

    Там работала литературным редактором в еженедельном литературном приложении «Пятница» к русскоязычной газете «Наша страна». В эти годы произведения Рубиной начинают публиковать российские журналы «Новый мир», «Знамя», «Дружба народов».

    В 2001–2003 работала в Москве в должности руководителя культурных программ Еврейского агентства («Сохнут»).

    Сегодня живет с семьей в пригороде Иерусалима – в городке Маале-Адумим.




    11 августа – 215 лет со дня рождения русского писателя, музыкального критика Владимира Фёдоровича Одоевского (1803 – 1869 гг.)

    Владимир Федорович Одоевский родился 11 августа 1803 года (по другим сведениям, 1804 г.) в Москве. Происходил из старинного рода. Образование получил в Благородном пансионе Московского университета.

    В 1826 г., переехав в Петербург, Владимир Федорович поступает на службу в Министерство внутренних дел, где работает в Комитете иностранной цензуры, а через некоторое время становится директором Публичной библиотеки и заведующим Румянцевским музеем. Еженедельно у него собирались ученые и писатели Петербурга.

    Значительную часть своей энергии писатель отдавал журналистике. Он принял участие в реорганизации «Отечественных записок», ставших с 1839 лучшим периодическим изданием первой половины XIX в. Заботясь о культуре широких масс, Одоевский издавал научно-популярный журнал «Сельское чтение», ориентированный на читателя-крестьянина и пользовавшийся большим успехом.

    В своей литературной деятельности Владимир Федорович, как и многие другие писатели 30-х годов, соединял романтизм с реализмом. Белинский особенно ценил его как писателя за глубокое проникновение в жизнь действительную и верное ее воспроизведение.

    К числу лучших повестей Одоевского относится «Княжна Зизи» (1839) – о преуспевающем лжеце и стяжателе, обирающем влюбленную в него искреннюю и чистую сердцем девушку, которой не найти счастья в развращенной светской среде.

    Порой социальная тематика воплощается у писателя в форме фантастических аллегорий. Весьма реальный характер, по существу, носят его «Пестрые сказки» (1833). В одной из них он показывает, каким образом девушку, влюбленную во все модное, превратили в глупую куклу. Особенной остротой отличается сказка, в которой в форме сна показано, как чиновник «берет взятки с живых и мертвых»: бытовое явление превра¬щено в фантастическую и вместе с тем реальную, по сути, картину.

    В некоторых своих произведениях, пользуясь формой утопии, Одоевский затрагивает философско-эстетические и этические проблемы. Он отвергает теорию о личном преуспеянии как основе человеческого счастья. Эту теорию Владимир Федорович воплощает в образ фантастического города, где все основано на пользе, которая признана более нужной, чем совесть или искусство. В конечном итоге это приводит город к гибели: каждый думает о своей, а не о всеобщей пользе. Корысть, жадность, взаимная вражда ожесточают сердца, вызывают междоусобицы, приводящие к голоду и вымиранию («Город без имени», 1839).

    Смысл человеческой жизни, по мнению Одоевского, может раскрыть лишь искусство. Изображенные им музыканты и художники – «гениальные безумцы», которых он романтически изо¬бражает как людей, стоящих бесконечно выше интересов толпы. Особенно интересны повести о Бахе и Бетховене. Писатель, не только любитель, но и зна¬ток музыки, не стремился к биографической точности, зато показал высокое вдохновение и гениальность творчества этих композиторов.

    Типично романтической является повесть «Сильфида» (1837) – о любви художника к микроскопической красавице сильфиде, которую он будто увидел на лепестке волшебного цветка. Художник с сильфидой летает по странам блаженства и красоты, по сравнению с ко¬торыми земная жизнь скучна и уныла.

    Это возвеличивание мечты и фантазии над действительностью Белинский назвал насмешкой над читателем.

    Весьма характерно повествование «4338 год», оставшееся незаконченным и опубликованное уже в наше время (1926 г.). В нем, в своеобразной утопии о грядущих временах, есть кое-что верно угаданное в области техники и науки: электропоезда, сообщение по воздуху, растения-гибриды и так далее.

    В.Ф. Одоевского очень ценил А. С. Пушкин, с ним часто общался М. Ю. Лермонтов в последние годы своей жизни. Белинский считал талант Одоевского могущественным и «энергическим».

    Умер писатель в Москве 11 марта 1869 г.




    19 июля – 125 лет со дня рождения поэта Владимира Владимировича Маяковского (1893 – 1930 гг.)

    Владимир Владимирович Маяковский родился 19 июля 1893 года в одном из грузинских сел – Багдати. Начальное образование получил в Кутаисской гимназии, в которой обучался с 1902 года. В 1906 г. семья переехала в Москву, и Владимир Маяковский продолжил образование, но из-за отсутствия возможности оплатить учебу из гимназии его исключили. После исключения он вступает в РСДРП (Российская социал-демократическая партия). В1909 году Маяковского арестовали, тогда же он пишет свое первое стихотворение. Уже в 1911 году Маяковский поступает в училище живописи в Москве. Там он увлекается творчеством футуристов.

    1912 год для Владимира Маяковского стал годом начала его творческой жизни. Именно в это время публикуется его первое поэтическое произведение «Ночь». В следующем, 1913 году, поэт и писатель создает трагедию «Владимир Маяковский», которую сам поставил и в которой сыграл главную роль. Известная поэма Владимира Маяковского «Облако в штанах» была окончена в 1915 году. Дальнейшее творчество Маяковского помимо антивоенной тематики содержит сатирические мотивы.

    Должное место в творческом пути Владимира Владимировича отводится написанию сценариев к фильмам, а в 1918 году он снимается в 3 своих фильмах. Последующий, 1919 год, ознаменовался для Маяковского популяризацией темы революции. В этом году Маяковский принимал активное участие в создании плакатов «Окна сатиры РОСТА». Владимир Маяковский возглавлял творческое объединение «Левый фронт искусств», а также был редактором его журнала. В этом журнале публиковались произведения известных писателей того времени: Пастернака, Арватова, Третьякова и других.

    С 1922 году Владимир Маяковский путешествует по миру, посещая Латвию, Францию, Германию, США, Гавану и Мексику. В начале 30-х годов здоровье Маяковского пошатнулось, к тому же его ждала череда неудач: выставка, посвященная 20-тилетию работы, была обречена на провал, а премьеры спектаклей «Клоп» и «Баня» не состоялись.

    14 апреля 1930 года Владимир Маяковский покончил с собой.




    22 июня – 120 лет со дня рождения немецкого писателя Эриха Марии Ремарка (1898 – 1970)

    Эрих Мария Ремарк (при рождении получил имя Эрих Пауль Ремарк) – немецкий писатель, входит в число самых известных и популярных национальных писателей ХХ столетия. Родился в Саксонии, в г. Оснабрюк, 22 июня 1898 г.. Его отец был книжным переплетчиком, а всего в их семье было пятеро детей. С 1904 г. Ремарк – учащийся церковной школы, с 1915 г. – католической учительской семинарии.

    В 1916 г. после гимназии он в качестве призывника попадает на фронт в действующую армию, где ему довелось провести два года. В июне 1817 г. Ремарк оказался на Западном фронте, в июле его ранили, и остаток войны он пролечился в немецком военном госпитале. После смерти матери в 1918 г. он поменял свое второе имя в знак памяти о ней.

    В послевоенные годы Ремарк перепробовал самые разные виды деятельности: продавал надгробья, по выходным работал органистом в часовне, был учителем, бухгалтером, библиотекарем, репортером. В 1921 г. он занимает кресло редактора журнала «Echo Continental».

    С конца осени 1927 г. по конец зимы 1928 г. в журнале «Sport im Bild», сотрудником редакции которой он в то время являлся, выходит частями его роман «Станция на горизонте».

    Однако настоящая известность, причем сразу мирового уровня, пришла к писателю после опубликования в 1929 г. романа «На Западном фронте без перемен», в котором события военного времени, его жестокость, нелицеприятные стороны описываются глазами молодого солдата. В 1930 г. по роману был снят фильм. В 1931 г. со своим романом Ремарк был номинантом на Нобелевскую премию, однако комитет не принял его кандидатуру.

    В 1932 г. литератор переехал в Швейцарию. Пришедшие к власти нацисты наложили запрет на сочинения писателя и демонстративно предали их огню. Оставшуюся на родине старшую сестру подвергли аресту и казни за антифашистские высказывания; сохранились свидетельства, что на суде было высказано сожаление по поводу невозможности подвергнуть такому же наказанию ее брата. Роман «Искра жизни», написанный в 1952 г., писатель посвятил погибшей сестре.

    С 1939 г. Ремарк жил в Америке, в 1947 г. стал гражданином США. В этот период были написаны известные романы «Три товарища», «Триумфальная арка». Некоторое время писатель находился в депрессии, у него был период творческого простоя, связанный с драматическим романом, который появился в его жизни после знакомства с Марлен Дитрих.

    Встреча в 1951 г. с актрисой Полетт Годар вдохнула в Ремарка новые силы и позволила снова возвратиться к литературной деятельности, которая больше не прекращалась до конца его жизни. Так, в 1956 г. им были написаны романы «Время жить и время умирать», «Черный обелиск», так или иначе затрагивающие тему Второй мировой войны. В 1958 г. Ремарк женился на Годар, которая оставалась его спутницей до самой смерти. С этого же года его биография была связана со Швейцарией, где он обрел последнее пристанище.

    На родине не забывали знаменитого земляка. В 1964 г. он получил почетную медаль от делегации, прибывшей из его родного городка. Немецким послом в Швейцарии в 1967 г. ему был вручен орден ФРГ, хотя Ремарк так и остался без немецкого гражданства. Принципам правдивого освещения событий и гуманности Ремарк остался верен и в своих последних произведениях: ими стали романы «Жизнь взаймы» (1959) и «Ночь в Лиссабоне» (1963).

    72-летний Эрих Мария Ремарк скончался в швейцарском Локарно в сентябре 1970 г.




    12 мая – 85 лет со дня рождения российского поэта Андрея Андреевича Вознесенского (1933 – 2010).

    Андрей Андреевич Вознесенский родился 12 мая 1933 года в Москве.

    Отец – Андрей Николаевич Вознесенский (1903−1974), участник строительства крупнейших гидроэлектростанций – Братской, Ингурской. Фамилия ясно указывает на происхождение из духовного сословия. Прапрадед Андрея Андреевича, Андрей Полисадов был архимандритом, настоятелем Благовещенского муромского собора на Посаде. Мать, Антонина Сергеевна Вознесенская, урожденная Пастушихина (1905−1983) – тоже из Владимирской области. Здесь, в Киржаче, провел часть детства будущий поэт. Во время войны эвакуированные из Москвы мать с Андреем жили в зауральском Кургане.

    Тяга к поэзии проявилась у Андрея еще в юности. Детские стихи он никогда не упоминает, хотя, очевидно, они уже обнаруживали талант. Недаром Борис Леонидович Пастернак, получив их по почте от четырнадцатилетнего мальчика, пригласил его к себе и затем приблизил. 

    Андрей окончил Московский архитектурный институт (1957) и получил специальность архитектора. Но его жизнь уже полностью принадлежала литературному творчеству. В 1958 г. его стихи появляются в периодике, а начиная с поэмы «Мастера» (1959), поэзия Вознесенского стремительно ворвалась в поэтическое пространство современности, получив признание миллионов читателей. «Ваше вступление в литературу – стремительное, бурное, я рад, что до него дожил», – так писал Пастернак из больницы.

    В 1960 году выходят первые сборники стихов поэта – «Парабола» и «Мозаика». Пребывание в США (1961) отразилось в цикле стихов «40 лирических отступлений из поэмы “Треугольная груша”» (1962). 

    Уже тогда наиболее прозорливые знатоки поняли, что в лице Вознесенского Россия получила нечто ранее не бывавшее. Уже тогда они говорили, что остросовременная, новаторская, во многом экспериментальная поэзия Андрея Вознесенского воплощает в себе своеобразный синтез лирики и философского начала, музыкальности и бьющей в набат тревоги. Необычный ритм стиха, дерзкие метафоры, тематические «порывы» ломали устоявшиеся каноны «благополучной» советской поэзии.

    В марте 1963 года Н. С. Хрущев, первый секретарь ЦК КПСС и Председатель Совета Министров СССР собрал в Кремле представителей художественной интеллигенции. На трибуну был вызван Вознесенский. Он не успел сказать и нескольких слов, когда Хрущев обрушился на молодого поэта с яростной руганью, с угрозами выслать его из страны. По стране началась кампания проработок и разоблачений. Вознесенский решил на всякий случай не появляться в Москве, скитаясь по стране, где всегда находились его почитатели.

    Его печатают, но чаще не печатают. Каждый его сборник моментально исчезает из магазинов (часть тиража просто забирает себе номенклатура). За три десятка лет критика писала о нем считанные разы.

    Но, несмотря на замалчивание, неизменным оставалось восторженное почитание поклонников – от «шестидесятников» до современной молодежи – проявляющееся во всегда переполненных залах, где проходили выступления поэта, в ценах «черного рынка» на сборники, в переписанных от руки текстах, в сочинениях смелых десятиклассников.

    Перу А. А. Вознесенского принадлежит два десятка сборников прозы и стихов, в том числе «Треугольная груша», «Антимиры» (1964), «Ахиллесово сердце» (1966), «Взгляд» (1972), «Дубовый лист виолончельный» (1975), «Витражных дел мастер» (1976), «Соблазн» (1978), «Избранная лирика» (1979), «Безотчетное» (1981), «Прорабы духа» (1984), «Ров» (1986), «Аксиома Самоиска» (1990), «Видеомы» (1992) (тираж 1000 экземпляров), «Casino “Россия”» (1997), «На виртуальном ветру» (1998), «Страдивари сострадания» (1999), а также «Девочка с пирсингом», «Жуткий кризис “Суперстар”», «Гадание по книге» и другие. В 1993 году в журнале «Дружба народов» опубликован безразмерный молитвенный сонет «Россия воскресе». В 1983 году вышло собрание сочинений в 3-х томах. В настоящее время издательство «Вагриус» приступило к выпуску 5-томного собрания сочинений поэта.

    Цикл стихов Вознесенского «Антимиры» (1964) был поставлен в виде сцен и песен Театром на Таганке, где впервые на сцену с гитарой вышел В.Высоцкий. На Таганке был поставлен также спектакль «Берегите ваши лица», снятый сразу же после премьеры. 

    Рок-опера «Юнона и Авось» (музыка Алексея Рыбникова) в Ленкоме и в других театрах России, ближнего и дальнего зарубежья приобрела огромную популярность, стала классикой жанра.

    На стихи поэта написаны многие популярные эстрадные песни, в том числе «Миллион алых роз» (муз. Р. Паулса), «Песня на “бис”» (муз.  Р. Паулса), «Начни сначала» (муз. Е. Мартынова), «Плачет девочка в автомате» (муз. Е. Осина), «Новые московские сиртаки» (О. Нестеров), а также много романсов на музыку М.Таривердиева. 

    Последние годы, найдя применение своей «академической» специальности, А. Вознесенский работал в жанре визуальной поэзии. Всегда стремившийся к синтезу искусств, он соединил чтение стихов с музыкой и демонстрацией так называемых видиом. Выставки этих произведений – видиом с успехом прошли в Музее изобразительных искусств имени А. С. Пушкина в Москве, в Париже, Нью-Йорке, Берлине. Его авторские вечера проходили во многих городах планеты. 

    Андрей Вознесенский  – автор эссе и статей по вопросам литературы и искусства. Много и плодотворно занимался переводами, активно участвовал в организации авторских вечеров молодых поэтов. В 1979 году он принял участие в выпуске неофициального альманаха «Метрополь». 

    А. А. Вознесенский был вице-президентом Русского ПЕН-центра, его усилиями и инициативой был создан музей Бориса Пастернака в Переделкино. Он был избран академиком и почетным членом десяти академий мира, в том числе Российской академии образования, Американской академии Литературы и искусства, Баварской академии искусств, Парижской академии братьев Гонкур, Европейской академии поэзии и других.     

    Андрей Вознесенский – лауреат Государственной премии СССР (1978, за сборник «Витражных дел мастер»), дважды удостаивался американских премий.




    28 марта – 150 лет со дня рождения русского писателя, литературного критика и публициста Максима ГОРЬКОГО (1868-1936).

    Настоящее имя писателя – Пешков Алексей Максимович. Родился он 16 марта (по старому стилю) 1868 года. Рано осиротев, рос у бабушки с дедушкой по линии матери. Детство и отрочества у мальчика были нелёгкими, об этом позже он напишет автобиографическую трилогию «Детство», «В людях», «Мои университеты».

    Совсем ещё ребёнком Алексей работал нянькой, помощником сапожника, мойщиком на пароходе. На заработанные деньги покупал себе книги. Читать мальчика научил дед в шесть лет. Обучал его по церковным книгам. Бабушка пела мальчику песни и рассказывала сказки.

    Горький окончил ремесленное училище, и на этом его образование завершилось. Всю жизнь писатель занимался самообразованием. Видя жизнь, понимая несправедливость, грубость и невежество, Горький решил творить людям добро, решил защищать интересы простого народа.

    Свою творческую деятельность Максим Горький начинал провинциальным газетчиком. А в 1892 году напечатали его первый рассказ «Макар Чудра», в тифлисской газете «Кавказ». Уже через год он печатается в журналах и газетах Поволжья.

    Признание общества придёт к писателю в 1898 году, после выхода двухтомника «Очерки и рассказы». Его произведения начнут переводить на европейские языки, о них заговорят критики. Позже оказалось, что Горький и неплохой организатор литературного процесса. Он возглавил издательство «Знание» и стал выпускать сборники товарищества, где печатаются А.Куприн, И. Бунин, В.Вересаев и другие.

    Горький создаёт романы «Фома Гордеев» (1889 г.), «Трое» (1900 г.) и пьесы «Мещане» (1901 г.), «На дне» (1902 г.), «Дачники» (1904 г.). Пьесы пронизаны духом современности, в их основе противоборство и столкновение идей и настроений эпохи. Это новое явление в мировой драматургии стало основным направлением в развитии русского и зарубежного театра. Пьеса «На дне» сразу же была поставлена на сцене Художественного театра. За неё Максим Горький получил Грибоедовскую премию, а пьеса обошла весь мир.

    К революции Горький относился настороженно. После первой революции в 1905 года писатель уезжает в Италию. Там он напишет пьесу «Последние» (1908), роман «Жизнь Матвея Кожемяки» (1910 – 1911). Выходит его произведения «Мать» и «Исповедь». В 1913 году возвращается в Петербург. Здесь он напишет «Сказки об Италии» (1911–1913гг.), цикл рассказов «По Руси» (1912 – 1917гг.), «Детство» (1913–1914 гг.) и «В людях» (1915–1916 гг.). После 1917 года в своих статьях, вышедших в газете «Новая жизнь», обвинил Ленина в захвате власти и развязывании террора.

    Его позиция отразилась в книге «О русском крестьянстве» (1922 г). По настоянию Ленина вновь уехал в Италию. Вернётся Горький в СССР в 1928 г. и полностью погрузится в работу над созданием «Клима Самгина», которую начал ещё в 1925 г. По инициативе М. Горького в 1934 г. был создан Союз писателей, который он и возглавил. Умер в Москве, в июне 1936 г., похоронен на Красной площади.




    4 февраля – 145 лет со дня рождения русского писателя Михаила Михайловича ПРИШВИНА (1873–1954).

    Михаил Михайлович Пришвин – русский советский писатель, получивший известность в основном благодаря произведениям о природе, рассказам и повестям для детей. Родился Пришвин 4 февраля (23 января по ст. ст.) в Орловской губернии, Елецком уезде, где находилось их фамильное имение Хрущево-Левшино, принадлежавшее некогда деду, успешному купцу.

    Отец семейства, Михаил Дмитриевич, получил богатое наследство и ни в чем себе не отказывал. Однажды проиграв в карты, он был вынужден заложить имение и расстаться с конезаводом; нервное потрясение привело его к параличу и смерти. На руках у матери Михаила, Марии Ивановны, осталось пятеро детей и заложенное имение. Тем не менее, она смогла справиться с ситуацией и обеспечить детям образование.

    С 1883 г. Михаил учится в Елецкой классической гимназии. Конфликт с учителем (будущим знаменитым философом В. Розановым) послужил причиной его отчисления.

    В 1893 г. Пришвин переехал в Тюмень к родному дяде, крупному промышленнику И. Игнатову, где шесть классов проучился в городском Александровском реальном училище. Бездетный дядя видел в племяннике своего преемника, но Михаил стал студентом химико-экономического отделения Рижского политехникума. За участие в марксистских кружках и революционную деятельность его исключили, и на протяжении 1898-1900 гг. он жил в родном Ельце в статусе высланного.

    В 1900 г. Пришвин уезжает в Германию, где до 1902 г. учится в Лейпцигском университете (агрономическое отделение) и возвращается домой с дипломом инженера-землеустроителя. Его трудовая биография началась с должности земского агронома в Клинском и Луганском уездах; работал он и в агитационной лаборатории, в Петровской сельскохозяйственной академии, был секретарем у крупного чиновника в Петербурге. В это время появились в печати его первые труды, посвященные сельскому хозяйству.

    Первое литературное произведение – рассказ «Сашок» – было опубликовано в журнале «Родник» в 1906 г., после чего Пришвин уволился со службы и сотрудничал в качестве корреспондента с различными газетами. Живо интересуясь фольклором и этнографией, Пришвин отправился в путешествие в северные губернии, где изучал культуру местных народов, записывал их рассказы, превращая их впоследствии в своеобразные путевые очерки, которые вошли в книги «В краю непуганых птиц» (1907) и «За волшебным колобком» (1908). Пришвин становится известной персоной в литературном сообществе, знакомится и сближается с А. Толстым, М. Горьким, Д. Мережковским. Именно М. Горький помог Михаилу Пришвину на протяжении 1912-1914 гг. публиковать первое собрание сочинений.

    Во время Первой мировой войны Пришвин – военный санитар и фронтовой корреспондент ряда периодических изданий. Когда произошла Октябрьская революция 1917 г., он работает агрономом, учителем, параллельно ведя краеведческую работу. Преподавал и в Елецкой гимназии, откуда его некогда исключили; был учителем и директором в школе Дорогобужского района, инструктором народного образования.

    В 20-х гг. Михаил Михайлович пишет целый ряд детских и охотничьих рассказов, которые затем стали частью книги «Календарь природы».

    В 1922 г. Пришвин переехал в Тверскую губернию, в город Талдом. 1923 г. был отмечен началом работы над автобиографическим романом «Кощеева цепь»; точку в нем он поставил в последние дни жизни.

    30-е годы были наполнены частыми поездками по всему Советскому Союзу, в которых писатель черпал вдохновение и сюжеты для будущих произведений. Пришвин ездил на Дальний Восток, Крайний Север, странствовал по Центральной России. Подавляющее большинство произведений, опубликованных при жизни М.М. Пришвина, являются описанием впечатлений, полученных от общения с родной природой. Именно благодаря таким произведениям он завоевал любовь читателя.

    Однако сам писатель главной своей работой считал вовсе не их, а дневники. Их он писал, начиная с 1905 г. до конца жизни, их объем превышает в несколько раз восьмитомное, наиболее полное собрание его сочинений. Частично они были опубликованы в 1980 г., полностью – в 1990 г. Благодаря им читательская публика увидела Пришвина совершенно с другой стороны – как человека, объективно относившегося к происходящим в его родной стране общественно-политическим процессам. Как и многие другие представители русской интеллигенции, Пришвин поначалу воспринимал революцию как очищающее начало, старт эпохи с новой степенью нравственности, однако впоследствии пришел к выводу о тупиковости такого исторического пути.

    Выводы, сделанные им, поражают смелостью и трагизмом. Например, он говорил о том, что большевизм близок к фашизму. В условиях, когда всех и вся принуждали жить и мыслить коллективно, Пришвин упорно защищал личную жизнь человека, его простые радости и переживания. Через все его дневниковые записи лейтмотивом проходят мысли о том, что человек должен учиться жить полной жизнью, обнаруживать в окружающем его мире доброе и светлое, ценить настоящее. Скончался Михаил Михайлович Пришвин 16 января 1954 г., был похоронен в столице, на Введенском кладбище.




    22 января – 230 лет со дня рождения английского поэта-романтика Джорджа Гордона БАЙРОНА (1788-1824)

    Джордж Ноэль Гордон Байрон родился в 1788 году. Мать поэта, состоящая в родстве с шотландским королевским домом Стюартов, воспитывала мальчика в Абердине, в Шотландии. Здесь в возрасте пяти дет он начал посещать школу.

    В 1799 году мальчик серьезно заболел, и мать увезла его на лечение в горы. В том же году умер двоюродный дед будущего поэта лорд Вильям Байрон, и титул пэра перешел к Джорджу.

    В том же 1799 году мать Джорджа отвезла сына в Лондон, где он два года проучился в школе доктора Глени. Все это время мать усиленно лечила сына, но он навсегда остался хромым. Это впоследствии очень повлияло на личную жизнь поэта.

    В 1801 году лорд Карлейл определил его по просьбе матери в школу Хэрроу. Там круг его ученических интересов определился, он буквально глотал книгу за книгой.

    В 1805 году Байрон поступил в Кембриджский университет, а в 1807 году издал первый сборник своих стихотворений под названием «Часы досуга», встреченной читателями довольно благосклонно, что не скажешь о критиках. Но Байрон в долгу не остался. В 1809 году он без подписи опубликовал сатиру «Английские барды и шотландские обозреватели», после чего критики должны были признать, что разбудили спящего льва.

    После своего появления в палате лордов поэт, недовольный английскими порядками, решился на путешествие в восточные страны. Он проехал Испанию, Португалию, Албанию, Турцию, Грецию и вернулся в Англию в 1811 году с поэмой «Чайльд Гарольд». В 1812 году он выпусти две первые песни поэмы и выступил в парламенте.

    И его речь, и его произведение было восторженно встречены публикой. Первые 14 тысяч экземпляров поэмы разошлись в один день! В 1813 году был выпущен в свет «Гяур», который сделал поэта еще более знаменитым. В том же году Байрон напечатал поэмы «Абидосская невеста» и «Корсар». А в 1814 году появились «Еврейские мелодии», которые были переведены на все европейские языки. К этому времени стало ясно: в Англии появился величайший поэт девятнадцатого столетия.

    Но в последующие годы судьба отвернулась от Байрона. В 1815 году он неудачно женился на Анне Изабелле Мильбанк, с которой прожил всего год. Родив ему дочь Аду, Анна сама рассталась с поэтом. Высший свет не стал разбираться в причинах развода и обвинил во всем Байрона. Поток грязных обвинений, ненависти и преследований обрушился на поэта. Байрон понял, что ему снова надо покинуть Англию, и в 1816 году он сел на корабль, чтобы больше никогда не увидеть свою Родину.

    Некоторое время жил в Швейцарии. Позднее поселился в Италии. Дольше всего он жил в Венеции, где закончил «Чайльда Гарольда», еще несколько поэм и начал поэму «Дон Жуан».

    Не прошла мимо Байрона и политическая жизнь. Он связал свою судьбу с итальянскими карбонариями и вынужден был весной 1821 года поселиться в Пизе. Покинув ее, поселился в Генуе. По предложению английского комитета помощи восставшей против турецкого ига Греции отправился в эту страну, чтобы финансировать национально-освободительную борьбу греков.

    Греция с радостью встретила поэта. Но прибыв в Грецию, Байрон простудился, искупавшись в море в холодной воде, и серьезно заболел. 18 февраля 1824 года поэт скончался. Похоронили его в Англии в родовом склепе Байронов.




    2017

    115 лет со дня рождения советского писателя и драматурга Евгения Андреевича Пермяка

    Пермяк Евгений Андреевич (настоящая фамилия Виссов) – советский писатель и драматург. Родился 31 октября 1902 в Перми, а значительную часть детства и юных лет провел в Удмуртии.

    В городе Воткинске Пермяк закончил девять классов и в раннем возрасте стал подрабатывать: сначала служащим мясопункта, затем – на пермской конфетной фабрике. Параллельно Евгений Андреевич публиковал свои статьи и стихотворения в газетах «Звезда», «Красное Прикамье», используя псевдоним «Мастер Непряхин».

    С 1924 г. Евгений Пермяк учился в государственном университете города Перми на отделении социологии и экономики. Во время обучения он был организатором кружка живой театрализованной газеты «Кузница», после занялся драматургией, писал много пьес, был режиссером драматического кружка в рабочем клубе. Однако пьесы автора не пользовались успехом.

    В 1932 г. переехал в Москву. В середине 30-х Пермяк обратился к драматургии, и в 1935 г. была издана первая пьеса «Зеленый авангард». В 1937 г. написана его самая известная пьеса «Лес шумит», которая была поставлена в более чем пятидесяти советских театрах. В 1938 г. был принят в Союз писателей СССР. В 1940-е годы несколько пьес Е. Пермяка были запрещены, и автор решает уйти из драматургии.

    В начале войны переезжает с семьей в эвакуацию в Свердловск, где по заданию А.А. Фадеева был назначен организационным секретарем «Литературного центра» на Урале. В 1942 г. Евгений Андреевич назначен корреспондентом Совинформбюро. В 1944 г. возвращается в Москву.

    В послевоенное время Евгений Пермяк обращается к прозе. В 1946 г. издает свой первый научно-популярный роман «Кем быть», который имел успех и несколько переизданий.

    Евгений Пермяк написал большое количество рассказов и повестей для детей школьного возраста, он известен как автор сказок и миниатюр популярно-просветительского и нравоучительного характера. Сильное влияние на его творчество оказали «уральские сказы» Павла Петровича Бажова, с которым писатель сотрудничал во время эвакуации в Свердловске.

    Евгений Андреевич Пермяк ушел из жизни 17 августа 1982 года. Похоронен в Москве на Ваганьковском кладбище.




    29 сентября – 470 лет со дня рождения испанского поэта Мигеля де Сервантеса Сааверда

    Испанский поэт, писатель и драматург, создатель самого известного произведения испанской литературы – романа о приключениях хитроумного идальго Дон Кихота Ламанчского, Мигель де Сервантес Сааведра родился 29 сентября 1547 года в Алькала-де-Энаресе.

    Сын хирурга благородного происхождения. По легенде, в молодые годы у Сервантеса была подруга-цыганка. Однажды отряд королевских гвардейцев приехал громить табор. Мигель оказался рядом, вступился за цыган, выхватил шпагу и ранил капитана гвардейцев. Юношу заочно приговорили к отрубанию правой руки и изгнанию. Чтобы покинуть страну, он стал пажом папского посланника, направлявшегося в Италию (1570). За границей записался во флот. В битве при Лепанто (7 октября 1571 года) командовал абордажной командой на галере «Маркеза». Простреленная в этом бою левая рука осталась частично парализована на всю жизнь. Несмотря на это, Сервантес участвовал в нескольких других морских сражениях. В 1575 году получил рекомендательное письмо от герцога Альбы, под командованием которого служил, и собрался на родину, где, по слухам, его дело замяли. По дороге домой корабль, на котором плыли Сервантес и его брат Родриго, захватили алжирские пираты. Обнаружив письмо герцога Альбы, алжирцы приняли Сервантеса за важную персону и пять лет держали в заложниках, ожидая богатого выкупа.

    Четырежды Сервантес пытался бежать, был отправлен гребцом на галеры. Он сумел подготовить бунт на галере, чтобы сбросить пиратскую команду за борт и уплыть в Испанию. Но один из гребцов накануне исповедался, а монах-исповедник выдал их план алжирскому паше. Паша чуть было не приказал задушить бунтовщика, но в последний момент его выкупили миссионеры.

    В 1580 году Сервантес вернулся на родину. Поступил на государственную службу сборщиком налогов, но доверил деньги купцу, который обанкротился. Вместе с купцом их посадили в тюрьму (всего на гражданской службе Сервантес попадал в тюрьму трижды).

    В 1602 году в севильской тюрьме он начал роман о Дон Кихоте. Этот герой стал символом Испании. Первая часть романа вышла в 1605 году. Вторая часть романа была написана только через 10 лет, и в этом промежутке времени публикуется целый ряд произведений, укрепляющих писательскую славу Сервантеса: второе по значимости сочинение – «Назидательные новеллы» (1613), сборник «Восемь комедий и восемь интермедий». Несмотря на известность, Сервантес оставался человеком бедным, жил в мадридском районе бедняков.

    В 1609 году он стал членом Братства рабов святейшего причастия; его две сестры и жена приняли монашеский постриг. Сделал то же самое – стал монахом – и сам Сервантес буквально накануне смерти. 23 апреля 1616 года, находясь в Мадриде, автор «Рыцаря Печального Образа» скончался от водянки.




    24 июля – 215 лет со дня рождения французского писателя Александра Дюма-отца.

    Мало есть имен более известных миру, чем имя Александра Дюма-отца. Сразу после выхода его книги читали в разных странах мира и продолжают читать до сих пор.

    Писатель родился 24 июля 1802 года во французском городке Виллер-Котре, в семье кавалерийского генерала. Отец умер через несколько лет после его рождения, оставив семью в плачевном состоянии. Полноценное образование стало недоступным, поэтому Александр много читал. В юности он был завсегдатаем парижских театров и хотел стать драматургом. Благодаря прекрасному почерку ему доверили должность канцеляриста при герцоге Орлеанском.

    Дюма пришлось восполнять пробел в образовании, читая все мемуары и хроники, какие попадались. Посещая театры, он мечтал научиться драматургии. Там он познакомился с французским писателем-библиофилом Шарлем Нодье. Вскоре Дюма со своим ровесником и поэтом Альфредом де Левеном написал водевиль «Охота и любовь», который был инсценирован в театре Амбигю. Публика хорошо отнеслась и к постановке по пьесе «Генрих III и его двор» (1829) в Комеди Франсез. Это была своеобразная победа романтизма над классицизмом. Несмотря на то, что пьесы писателя не были совершенны, они умело удерживали внимание публики с первых и до последних секунд.

    В ходе июльской революции 1830 года А. Дюма участвовал в штурме королевского дворца Тюильри, о чем подробно написал в своих «Мемуарах». В 30-е годы у Дюма возник замысел воспроизвести историю Франции ХV–ХIХ веков в целой серии книг. Первым произведением этого цикла стал роман «Изабелла Баварская» (1835). Таким образом, писатель возродил жанр исторического романа, в котором наряду с вымышленными героями действуют исторические персонажи. Но чтобы заинтересовать публику жизнью королей и королев, фаворитов и министров, надо было показать ей, что под придворными нарядами таятся те же страсти, что и у простых смертных. Успех следующего произведения, «Шевалье д’Арманталь», показал Дюма, что исторические романы – золотая жила. Директора крупнейших парижских газет гонялись за писателем, чтобы заручиться правом на публикацию очередного романа. «Три мушкетера» умножили славу Дюма. За всю историю французской литературы ни один писатель не был столь плодовит, как Дюма с 1845 по 1855 годы. Он писал романы без передышки. В них перед нами проходит вся история Франции. За «Тремя мушкетерами» следуют «Двадцать лет спустя», затем «Виконт де Бражелон». Потом следующая трилогия: «Королева Марго», «Графиня де Монсоро», «Сорок пять». Одновременно в другой серии романов – «Ожерелье королевы», «Шевалье де Мезон-Руж», «Жозеф Бальзамо», «Анж Питу» и «Графиня де Шарни» – Дюма описывает закат и падение французской монархии.

    В работе над своими произведениями писатель отталкивался от известных источников, иногда поддельных, как «Мемуары д’Артаньяна», иногда подлинных, как «Мемуары мадам де Лафайет», из которых вышел «Виконт де Бражелон».

    Дюма еще смолоду замыслил объединить в своей писательской державе всю историю. Он всегда любил путешествовать и возвращался домой с объемистыми рукописями. Знаменитый француз давно хотел побывать и в России. В 1840 году он публикует роман «Учитель фехтования», посвященный восстанию декабристов и жизни одного из них – Ивана Анненкова. Роман был запрещен в России, хотя тайком его читали все, кто мог раздобыть книгу, в том числе и сама императрица. Русский перевод был опубликован лишь в 1925 году.

    В 1858 году, после смерти Николая I, Дюма получил визу и отправился в Россию. Он посетил Петербург, Москву, побывал на нижегородской ярмарке. В Нижнем Новгороде познакомился с героями своего романа «Учитель фехтования» супругами Анненковыми. Еще он посетил Астрахань и калмыцкие степи. Рассказы Дюма по возвращении его во Францию превзошли приключения Монте-Кристо.

    Разразившаяся франко-прусская война 1870 года, известия о первых поражениях французов расстроили больного Дюма. Парализованный после удара, он с трудом добрался до дома сына, ставшего знаменитым автором романа «Дама с камелиями». Вскоре болезнь еще больше обострилась, и больной почти перестал говорить, а потом и вставать. 5 декабря в десять часов вечера он скончался. Дюма был похоронен в Невиль-де- Полле, а когда война закончилась, сын перевез останки отца в Виллер-Котре и похоронил рядом с могилой генерала Дюма и Мари-Луизы Лабурэ.




    15 июня – 150 лет со дня рождения русского поэта Константина Дмитриевича Бальмонта.

    Я – изысканность русской медлительной речи,
    Предо мною другие поэты – предтечи,
    Я впервые открыл в этой речи уклоны,
    Перепевные, гневные, нежные звоны.
    К. Бальмонт

    Родился 3 (15) июня 1867 года в деревне Гумнище, Владимирской губернии, в дворянской семье. Его отец был помещиком, возглавлял земскую управу в городке Шуя. В 1876 году Константин начал учебу в Шуйской гимназии, но в 7 классе его исключили «за принадлежность к революционному кружку». Бальмонт продолжил обучение во Владимирской гимназии, которую окончил в 1886 году. В этом же году он поступил на юридический факультет Московского университета, но был исключен за участие в студенческом движении.

    Первый сборник стихотворений Бальмонта вышел в Ярославле в 1890 г., второй – «Под северным небом» – в 1894 г. В них преобладают мотивы гражданской скорби. Бальмонт становится одним из зачинателей символизма.

    В конце XIХ – начале XX вв. поэт выпустил сборники «В безбрежности», «Тишина», «Будем как Солнце». В 1895–1905 гг. он был едва ли не самым известным среди русских поэтов. Позднее популярность Бальмонта падает. Его поэзии свойственна подчеркнутая экзотичность, некая манерность и самолюбование.

    Бальмонт совершил несколько кругосветных путешествий, описав их в очерковых прозаических книгах. Был захвачен революционными событиями 1905 г., выступал со стихами, славящими рабочих (книга «Песни мстителя»).

    С конца 1905 года вследствие репрессий самодержавия жил за границей и получил возможность вернуться на родину по амнистии лишь в 1913 г. Много переводил из поэзии Запада и Востока. Первым осуществил перевод на русский язык поэмы классика грузинской литературы Шота Руставели «Витязь в тигровой шкуре».

    В 1921 г. эмигрировал, жил, сильно нуждаясь, во Франции. Создал там цикл ярких стихотворений, полных тоски по России. В 30-е годы у Константина Дмитриевича наступил кризис, вызванный и плохим здоровьем, и тяжелым материальным положением.

    23 декабря 1942 года в приюте «Русский дом» в городе Нуази-ле-Гран, неподалеку от Парижа, Бальмонт скончался.




    16 мая - 130 лет со дня рождения Игоря Северянина (Игоря Васильевича Лотарева)(1887-1941)

    Игорь Северянин (Игорь Васильевич Лотарев) родился 4 (16) мая 1887 г. в Петербурге. Отец его, Василий Петрович, – военный инженер, выходец из «владимирских мещан», дослужившийся до штабс-капитана, умер в 1904 г. Мать происходила из известного дворянского рода Шеншиных, к коим принадлежал и А. А. Фет (1820–1892), нити родства связывали ее также со знаменитым историком Н. М. Карамзиным (1766–1826).

    В 1896 г. родители развелись, и будущий поэт уехал с отцом, вышедшим к тому времени в отставку, в Череповец; незадолго до смерти отца побывал с ним на Дальнем Востоке и в 1904 г. поселился у матери в Гатчине. Учился он всего ничего, закончил четыре класса Череповецкого реального училища. Стихи начал писать в 8 лет. Впервые опубликовался во втором номере журнала «Досуг и дело» в 1905 году: под фамилией Игорь Лотарев было помещено стихотворение «Гибель Рюрика».

    Литературе сразу же отдался самозабвенно, издавал за свой счет тоненькие брошюры стихов (от 2 до 16 стихотворений) и рассылал их по редакциям «для отзыва». С 1904 по 1912 г. издал таких брошюр 35. Стихи особого отклика не имели. 20 ноября 1907 г. (этот день Северянин потом ежегодно праздновал) он познакомился со своим главным поэтическим учителем – Константином Фофановым (1862–1911), который первым из поэтов оценил его талант. В 1908 г. стали появляться первые заметки о брошюрках, издаваемых в основном самим Северяниным. В 1909 г. некий журналист Иван Наживин привез одну из таких брошюр – «Интуитивные краски» в Ясную Поляну и прочитал стихи из нее Льву Толстому. Сиятельного графа и убежденного реалиста резко возмутило одно из стихотворений этой брошюры – «Хабанера II», начинавшееся так:

    «Вонзите штопор в упругость пробки, –

    И взоры женщин не будут робки!..»

    В прессе появились разные отзывы на творчество Северянина. Он вошел в моду. В 1911 г. Валерий Брюсов, тогдашний поэтический мэтр, написал ему дружеское письмо, одобрив брошюру «Электрические стихи». Другой мэтр символизма, Федор Сологуб, принял активное участие в составлении первого большого сборника Игоря Северянина «Громокипящий кубок» (1913). Затем Федор Сологуб пригласил поэта в турне по России, начав совместные выступления в Минске и завершив их в Кутаиси. Успех нарастал. Игорь Северянин основал собственное литературное направление – эгофутуризм.

    Начавшаяся Первая мировая война сменила общественные интересы, сместила акценты, ярко выраженный гедонистический восторг поэзии Северянина оказался явно не к месту. Сначала поэт даже приветствовал войну, собирался вести поклонников «на Берлин», но быстро понял ужас происходящего и опять углубился в личные переживания, заполняя дальше дневник своей души.

    27 февраля 1918 г. на вечере в Политехническом музее в Москве Игорь Северянин был избран «королем поэтов». Вторым был признан В. Маяковский, третьим В. Каменский.

    Через несколько дней Северянин уехал с семьей на отдых в эстонскую приморскую деревню Тойла, а в 1920 г. Эстония отделилась от России. Игорь Северянин оказался в вынужденной эмиграции, но чувствовал себя уютно в маленькой «еловой» Тойле с ее тишиной и покоем, много рыбачил. Довольно быстро он начал вновь выступать в Таллине и других местах. В Эстонии Северянина удерживает и брак с Фелиcсой Круут. С ней поэт прожил 16 лет и это был единственный законный брак в его жизни. За Фелиссой Игорь Северянин был как за каменной стеной, она оберегала его от всех житейских проблем, а иногда и спасала.

    В 20-е годы он держится вне политики (называет себя не эмигрантом, а дачником) и вместо политических выступлений против Советской власти пишет памфлеты против высших эмигрантских кругов. Эмигрантам нужна была другая поэзия и другие поэты. Игорь Северянин по-прежнему много писал, довольно интенсивно переводил эстонских поэтов: в 1919–1923 гг. выходят 9 новых книг, в том числе «Соловей». С 1921 г. поэт гастролирует и за пределами Эстонии: 1922 г. – Берлин, 1923 г. – Финляндия, 1924 г. – Германия, Латвия, Чехия... В 1922–1925 годах Северянин пишет в довольно редком жанре автобиографического романа в стихах: «Падучая стремнина», «Роса оранжевого часа» и «Колокола собора чувств».

    С 1925 по 1930 год не вышло ни одного сборника стихотворений. Зато в 1931 г. вышел новый сборник стихов «Классические розы». В 1930–1934 годах состоялось несколько гастролей по Европе, имевших шумный успех, но издателей для книг найти не удавалось. Небольшой сборник стихов «Адриатика» (1932 г.) Северянин издал за свой счет и сам пытался распространять его.

    А в 1940 г. поэт признается, что «издателей на настоящие стихи теперь нет. Нет на них и читателя. Я пишу стихи, не записывая их, и почти всегда забываю».

    Стала жизнь совсем на смерть похожа:

    Все тщета, все тусклость, все обман.

    Я спускаюсь к лодке, зябко ёжась,

    Чтобы кануть вместе с ней в туман...

    Поэт умер 20 декабря 1941 г. в оккупированном немцами Таллине и был похоронен на Александро-Невском кладбище. На памятнике помещены его строки:

    Как хороши, как свежи будут розы,

    Моей страной мне брошенные в гроб!




    10 апреля – 80 лет со дня рождения Беллы Ахмадулиной

    Смеясь, ликуя и бунтуя...

    Изабелла Ахатовна Ахмадулина появилась на свет в апреле 1937 года в Москве, в интеллигентной семье. Её отец занимал пост заместителя министра, мама служила переводчицей в звании майора КГБ. Имя Изабелла девочке дала родная бабушка Надежда Митрофановна. В 1930-е годы в Советском Союзе была очень популярна Испания и всё, что с ней связано. Поэтому мама будущей поэтессы подыскивала испанское имя для дочери. Бабушка решила, что Изабелла – именно то, что нужно. Так появилась на свет Изабелла Ахмадулина. Как позже написала в мемуарах поэтесса, она «вовремя спохватилась» и сократила своё имя до Белла.

    В Белле Ахмадулиной смешалась кровь разных национальностей: татарская по линии отца, российско-итальянская – по маме. Очень большое влияние на Ахмадулину оказала бабушка Надежда Митрофановна. Так как родители были занятыми людьми, внучка часто оставалась на попечении родной бабушки по маминой линии. Именно она научила Беллу чтению, привила ей любовь к классической литературе, читая не только сказки, но и произведения Гоголя с Пушкиным.

    В годы войны отец Беллы ушел на фронт. Девочку отправили в Казань, где проживала её вторая бабушка, по отцовской линии. В Казани Ахмадулина заболела и имела все шансы умереть, если бы не подоспевшая вовремя мама. Сразу же после окончания войны Белла вместе с матерью вернулась в столицу и отправилась в школу. Училась она с неохотой, часто пропускала уроки и отдавала предпочтение лишь литературе.

    Первые стихи Беллы Ахмадулиной появились в школьные годы. Литературный дебют 18-летней поэтессы состоялся в журнале «Октябрь». А через два года, в 1957-м, поэзия Ахмадулиной подверглась критике в газете «Комсомольская правда». Стихи посчитали слишком манерными и старомодными, не соответствующими духу советской эпохи.

    В школьные годы Ахмадулина посещала занятия столичного Литобъединения. Уже тогда она планировала связать свою жизнь с литературой. Родителям такие планы дочери не нравились: они мечтали видеть Беллу журналисткой. Дочь согласилась и отнесла документы в МГУ, на факультет журналистики. К сожалению (или всё же к счастью), Ахмадулина провалила вступительные экзамены. Тогда она, следуя всё тем же пожеланиям родителей, устроилась работать в газету «Метростроевец». Но публиковала там не только статьи, но и свои стихи.

    На следующий год Белла Ахмадулина поступила туда, куда и мечтала – в Литературный институт. Но в 1959 году, когда в СССР грянул скандал с присуждением Борису Пастернаку Нобелевской премии, Ахмадулина отказалась подписывать письмо с осуждением «предателя родины». За это она была отчислена из вуза. Ей удалось устроиться внештатным корреспондентом «Литературной газеты» в Иркутске. Вскоре главный редактор, пораженный талантом Беллы, поспособствовал её возвращению в Литературный институт. Ахмадулина с отличием окончила вуз в 1960 году.

    Творческая биография Беллы Ахмадулиной развивалась стремительно. В 1962 году появился её дебютный поэтический сборник «Струна». Талант поэтессы был сразу же отмечен признанными мэтрами, среди которых Евгений Евтушенко, Роберт Рождественский, Андрей Вознесенский. Вместе с ними Белла Ахатовна Ахмадулина начала появляться на творческих вечерах, где проникновенно, в свойственной лишь ей манере, читала свои произведения. Её лёгкие, воздушные стихи имели колоссальный успех.

    Второй сборник «Озноб» вышел во Франкфурте в 1968-м. Через год появилась ещё одна книга стихов, названная «Уроки музыки».

    Белла Ахмадулина творила много и с надрывом. Её сочинения, читающиеся на одном дыхании, были выстраданы. Сборники «Метель», «Стихи», «Свеча» следовали один за другим.

    В 1970-е Белла Ахмадулина побывала в Грузии. Эта страна и её культура произвели на поэтессу огромное впечатление. Впрочем, как и Ахмадулина на Грузию. Следствием этой обоюдной любви становится сборник поэзий «Сны о Грузии».

    Ахмадулина – автор множества талантливых эссе о выдающихся творческих личностях. Ею написаны произведения о Владимире Набокове, Анне Ахматовой, Марине Цветаевой, Вениамине Ерофееве, Владимире Высоцком, других талантливых людях, со многими из которых она была лично знакома.

    В последние годы Белла Ахмадулина тяжело болела, практически ничего не видела и передвигалась на ощупь. Белла Ахмадулина скончалась вечером 29 ноября 2010 года в машине скорой помощи, на 74-м году жизни.




    15 марта – 80 лет со дня рождения Валентина Григорьевича Распутина

    Валентин Григорьевич Распутин родился 15 марта 1937 г. в селе Усть-Уда Иркутской области в крестьянской семье. После школы поступил на историко-филологический факультет Иркутского университета. В студенческие годы работал внештатным корреспондентом молодежной газеты. В это время на один из его очерков обратил внимание редактор. Позже этот очерк под заголовком «Я забыл спросить у Лешки» был опубликован в альманахе «Ангара» (1961).

    Окончив университет в 1959 г., Распутин несколько лет работал в газетах Иркутска и Красноярска. В 1965 г. он показал несколько своих рассказов приехавшему в Читу на совещание молодых писателей Сибири прозаику Владимиру Чивилихину, который стал «крестным отцом» Распутина

    С 1966 г. Валентин Григорьевич стал профессиональным литератором, а через год был зачислен в Союз писателей СССР. В тот же период в Иркутске вышла в свет первая книга писателя «Край возле самого себя». Затем последовала книга «Человек с этого света» и повесть «Деньги для Марии», которую в 1968 г. опубликовало московское издательство «Молодая гвардия». Зрелость и самобытность автора проявилась в повести «Последний срок» (1970).

    Затем последовали повести «Живи и помни» (1974) и «Прощание с Матёрой» (1976), поставившие их автора в ряд лучших современных русских писателей. В 1981 г. вышли новые рассказы: «Наташа», «Что передать вороне», «Век живи – век люби». Появление в 1985 г. повести Распутина «Пожар», отличающейся остротой и современностью проблемы, вызвало большой интерес у читателя.

    В последние годы жизни больше занимался общественной деятельностью, но не отрываясь при этом и от литераторства. Так, в 2004 г. была опубликована его книга «Дочь Ивана, мать Ивана». Спустя два года третье издание очерков «Сибирь, Сибирь». В родном городе писателя его произведения входят в школьную программу по внеклассному чтению.

    Умер 14 марта 2015 года в Москве, похоронен в Знаменском монастыре в Иркутске.




    26 февраля – 215 лет со дня рождения французского писателя Виктора Гюго

    Наша жизнь – путешествие.

    Виктор Мари Гюго – французский писатель, поэт, яркий представитель романтического литературного направления. Родился в Безансоне 26 февраля 1802 г. Его отцом был высокопоставленный военнослужащий, поэтому, будучи ребенком, Гюго успел побывать на Корсике, Эльбе, в Марселе, Мадриде, что впоследствии сыграло определенную роль в его формировании как писателя-романтика. Заметный отпечаток на формирование его личности сыграли монархистские и вольтеровские взгляды матери. После развода она забрала Виктора, и в 1813 г. они поселились в Париже. В столице Гюго стал воспитанником частного пансиона Кордье, а с 1814 по 1818 г. являлся учеником лицея Людовика Великого.

    Заниматься сочинительством Гюго начал в 14-летнем возрасте. Его первые публикации – дебютные стихи и роман «Бюг Жаргаль» – относятся к 1821 г. Виктору было 19, когда смерть матери заставила его искать источник средств к существованию, и он выбрал ремесло литератора. Стихотворный сборник «Оды и разные стихотворения» (1822) приглянулся Людовику XVIII и принес автору ежегодную ренту. В этом же году состоялась женитьба Гюго на Адели Фуше, в браке с которой он стал отцом пятерых детей.

    Предисловие к драме «Кромвель», написанной в 1827 г., привлекло к Гюго всеобщее внимание, поскольку стало настоящим манифестом нового романтического направления во французской драматургии. Благодаря ему, а также повести «Последний день осужденного» (1829) и стихотворному сборнику «Восточные мотивы» (1829) автор приобрел огромную известность. С 1829 г. начался плодотворный период в творческой биографии писателя, который длился вплоть до 1843-го.

    В 1829 г. Гюго пишет еще одно ставшее резонансным произведение – драму «Эрнани», которое поставило точку в литературных спорах, ознаменовав окончательную победу демократического романтизма. Драматургические опыты сделали Гюго не только прославленным, но и состоятельным автором. Кроме того, активное сотрудничество с театрами подарило еще одно приобретение: в его жизни появилась актриса Жюльетта Друэ, которая являлась его музой и любовницей более трех десятков лет. В 1831 г. был опубликован один из самых популярных романов Гюго – «Собор Парижской Богоматери».

    В 1841 г. писатель становится членом Французской Академии, что означало официальное признание его заслуг в области литературы. Трагическая гибель дочери и зятя в 1843 г. заставила его отказаться от активной общественной жизни в пользу занятий творчеством. Именно в то время возник замысел масштабного социального романа, который Гюго условно назвал «Невзгоды». Однако революция 1848 г. вернула писателя в лоно общественно-политической деятельности; в этом же году его избрали в Национальное собрание.

    В декабре 1851 г., после государственного переворота, Виктор Гюго, выступивший против самопровозглашенного императора Луи Наполеона III Бонапарта, вынужден был бежать из страны. Он провел на чужбине почти два десятка лет, живя на британских островах, где им были написаны получившие огромную известность произведения: лирический сборник «Созерцания» (1856), романы «Отверженные» (1862, переработанные «Невзгоды»), «Труженики моря» (1866), «Человек, который смеется» (1869).

    В 1870 г. после свержения Наполеона III состоялось триумфальное возращение Гюго, в течение долгих лет служившего олицетворением оппозиции, в Париж. В 1871 г. его избрали в Национальную Ассамблею, однако консервативная политика большинства привела писателя к отказу от депутатского поста. В этот период Гюго продолжал литературную деятельность, однако им не было создано ничего, что приумножило бы его славу. Кончину в 1883 г. Жюльетты Друэ он пережил как тяжелейшую потерю, а спустя два года, 22 мая 1885 г., не стало и самого 83-летнего Виктора Гюго. Его похороны стали событием национального масштаба; прах великого писателя покоится в Пантеоне – там же, где упокоены останки Руссо и Вольтера.




    2016

    10 декабря – 195 лет со дня рождения русского поэта Николая Алексеевича Некрасова

    Николай Алексеевич Некрасов родился 28 ноября (10 декабря) 1821 года на Украине, неподалеку от Винницы, в местечке Немиров. Мальчику не было и трех лет, когда его отец, ярославский помещик и отставной офицер, перевез семью в родовое имение Грешнёво. Здесь прошло детство будущего поэта – среди яблонь сада, вблизи Волги, которую Некрасов назвал колыбелью, и рядом со знаменитой Сибиркой, или Владимиркой, о которой вспоминал: «Все, что по ней шло и ехало, и было ведомо, начиная с почтовых троек и кончая арестантами, закованными в цепи, в сопровождении конвойных, было постоянной пищей нашего детского любопытства».

    Отец Николая Некрасова – Алексей Сергеевич был человеком крутого нрава и деспотического характера. Доставалось не только подвластным ему мужикам, но и домочадцам. Мать поэта Елена Андреевна, женщина доброй души и чуткого сердца, умная и образованная, горячо любила детей, занималась их воспитанием и безропотно сносила царивший в доме произвол. От своего отца Некрасов унаследовал силу характера, твердость духа и завидное упрямство в достижении цели. Мать привила Николаю с ранних лет любовь к литературе и театру. Свое первое стихотворение будущий поэт написал в семь лет и посвятил «любезной маменьке».

    В 1832 году Николай поступает в Ярославскую гимназию, где едва доучился до пятого класса. Чтение книг, эпиграммы на учителей и товарищей, мечты о славе... Тетрадь лирики и рукопись романа – это уже в семнадцать лет. С ними Некрасов и приехал в Петербург. Отец велел определиться в военное учебное заведение, а он решил поступить в Петербургский университет. Неудовлетворительная подготовка в Ярославской гимназии не позволила ему выдержать экзамены, но упорный Некрасов в течение двух лет вольнослушателем посещал занятия на филологическом факультете. Узнав о поступке сына, отец пришел в ярость и лишил его всякой материальной поддержки.

    В 1838 году с работы в столичных журналах и газетах ради куска хлеба началась литературная жизнь Некрасова, продолжавшаяся сорок лет. Бедствия, выпавшие на долю Николая Алексеевича, нашли впоследствии отражение в его стихах и незаконченном романе «Жизнь и похождения Тихона Тростникова».

    С 1841 года начал сотрудничать в «Отечественных записках». В 1843 году Некрасов встретился с Белинским, идеи которого нашли отклик в его душе. Появляются реалистические стихи, первое из которых – «В дороге» (1845) – получило высокую оценку критика. Благодаря острому критическому уму, поэтическому таланту, глубокому знанию жизни и предприимчивости Некрасов стал умелым организатором литературного дела. Он собрал и опубликовал два альманаха: «Физиология Петербурга» (1845) и «Петербургский сборник» (1846), где были напечатаны очерки, рассказы, повести Тургенева, Достоевского, Белинского, Герцена, Даля и др.

    В 1847–1866 гг. был издателем и фактическим редактором журнала «Современник», сплотившим лучшие литературные силы своего времени. Журнал стал органом революционно-демократических сил. В эти годы Некрасов создал лирические стихи, поэмы и циклы стихов о городских бедняках («На улице», «О погоде»), о судьбе народной («Несжатая полоса», «Железная дорога»), о крестьянской жизни («Крестьянские дети», «Забытая деревня», «Мороз, Красный нос»). В период общественного подъема 1850–1860-х и крестьянской реформы он опубликовал стихотворения «Песня Еремушке», «Размышления у парадного подъезда», поэму «Коробейники».

    В 1862 году Некрасов побывал в родных местах – Грешнёве и Абакумцеве, итогом чего явилась лирическая поэма «Рыцарь на час» (1862), которую сам поэт выделял и любил. В этот год Некрасов приобрел усадьбу Карабиха недалеко от Ярославля, куда приезжал каждое лето, проводя время на охоте и в общении с друзьями из народа.

    После закрытия журнала «Современник» Некрасов приобрел право на издание «Отечественных записок», с которыми были связаны последние десять лет его жизни. В эти годы Николай Некрасов работал над поэмой «Кому на Руси жить хорошо» (1866–1876), написал поэмы о декабристах и их женах («Дедушка», 1870; «Русские женщины», 1871–1872). Кроме того, создал серию сатирических произведений, вершиной которых стала поэма «Современники» (1875).

    Для поздней лирики Некрасова характерны элегические мотивы, связанные с утратой многих друзей, сознанием одиночества, тяжелой болезнью: «Три элегии» (1873), «Утро», «Уныние», «Элегия» (1874). Но появляются и такие, как «Пророк» (1874), «Сеятелям» (1876). В 1877 году был написан цикл стихов «Последние песни».

    Умер Н. Некрасов 27 декабря 1877 года (8 января 1878 года) в Петербурге.




    11 ноября – 195 лет со дня рождения русского писателя Фёдора Михайловича Достоевского

    Биография Достоевского – это увлекательный рассказ, а судьбы многих героев он пережил сам.

    Фёдор Михайлович Достоевский родился 11 ноября 1821 года в Москве. Отцом будущего писателя был отставной военный лекарь Михаил Андреевич, участник Отечественной войны 1812 года. Мать, Мария Фёдоровна (в девичестве Нечаева), происходила из старомосковского купеческого рода.

    Детство Фёдора Михайловича Достоевского прошло в большой семье, где он был лишь вторым из семи детей. С первых детских лет ближайший друг – старший брат Михаил, разница в возрасте с которым была всего год. Отец семейства был строгим человеком. Он установил дома порядок и требовал, чтобы его неукоснительно соблюдали.

    Но была добрая и ласковая мама. Была ещё няня, взятая из московских мещанок по найму, звали которую Алёна Фроловна. Достоевский вспоминал её с такой же нежностью, как Пушкин вспоминал Арину Родионовну. Именно от неё он услышал первые сказки: про Жар-Птицу, Алёшу Поповича... Часто по вечерам в семье Достоевских проходили семейные чтения. Читались книги Карамзина, Державина, Лажечникова, Загоскина, Жуковского, Пушкина.

    Когда Фёдору было 15 лет, внезапно умирает мать. Отец вынужден отправить старших сыновей в пансион К. Ф. Костомарова. Михаил и Фёдор Достоевский поселяются в Санкт-Петербурге. По окончании пансиона братья должны были поступить в Главное Инженерное училище, но Михаила туда не зачисляют по состоянию здоровья, и он поступает на службу в Ревельскую инженерную команду.

    В начале лета 1839 года неожиданно умирает отец Достоевского. Будущий писатель очень тяжело перенес эту трагедию. Неполных 18 лет Фёдор остался круглым сиротой.

    Годы, проведённые в училище, можно считать годами становления писателя. Достоевский читал в то время Шиллера и Шекспира, Гёте и Бальзака. В годы учёбы он научился понимать Гоголя, подмечать те жизненные ситуации, которые так гениально умел воплощать на бумаге Гоголь.

    После окончания училища, в 1843 году, Достоевский был зачислен на службу в чертёжную инженерного департамента, но через год он добивается увольнения от военной службы. В мае 1845 года Достоевским написано первое произведение, которое он назвал «Бедные люди». Но первой пробой пера был перевод романа Бальзака «Евгения Гранде», который был опубликован в 1844 году.

    Достоевский прочитал роман «Бедные люди» Григоровичу, который в свою очередь показал Н. А. Некрасову, а тот со словами «Новый Гоголь явился!» отнёс книгу В. Г. Белинскому. Восхищённый Виссарион Григорьевич позвал к себе автора и сказал: «Да вы понимаете ли сами-то, ...что вы такое написали! Не может быть, чтобы вы, в ваши двадцать лет, уже это понимали... Вам правда открыта и возвещена как художнику, досталась как дар, цените же ваш дар и оставайтесь верным и будете великим писателем!». Впоследствии Фёдор Михайлович вспоминал: «Это была самая восхитительная минута во всей моей жизни».

    Роман был напечатан в «Петербургском сборнике», где были собраны произведения Н. А. Некрасова, И. С. Тургенева, И. И. Панаева, А. И. Герцена, В. А. Сологуба, В. Г. Белинского.

    После «Бедных людей» у Достоевского открывается целый цикл произведений, показывающих жизнь различных слоёв общества. Он пишет повести: «Двойник», «Хозяйка», «Роман в девяти письмах», «Господин Прохарчин», «Ползунков».

    Затем Достоевский начинает писать роман «Неточка Незванова». Но не успевает дописать его. Автор привлекается к суду по делу Петрашевского, суд выносит приговор о смертной казни. Но лично император Николай I добавил: «Объявить о помиловании лишь в ту минуту, когда всё будет готово к исполнению казни».

    Инсценировка смертной казни состоялась 22 декабря 1849 года. А через два дня Достоевского заковали в кандалы и отправили в Омский острог, в котором он содержался до февраля 1854 года.

    В ноябре 1859 года Фёдор Михайлович получает разрешение жить в Петербурге. Вместе со своим братом Михаилом работает в журнале «Время», далее в журнале «Эпоха». В этот же период Достоевский пишет «Записки из мертвого дома», «Записки из подполья», «Униженные и оскорблённые», «Зимние заметки о летних впечатлениях».

    В 1864 году умирают брат Михаил и жена Достоевского. Писатель переживает тяжёлый период. Он играет, влезает в долги. В это время Достоевский сочиняет роман «Преступление и наказание», который пишет по одной главе и тут же отсылает в журнальный набор.

    Чтобы не потерять права на собственные произведения (в пользу издателя Ф. Т. Стелловского), Фёдор Михайлович вынужден написать роман «Игрок». Однако для этого у него не хватает сил, и он вынужден нанять стенографистку Анну Григорьевну Сниткину. Роман «Игрок» был написан в 1866 году ровно за 21 день.

    Последний период в биографии Достоевского проходит весьма плодотворно для его творчества. В 1872 году Достоевский пишет роман «Бесы». Через год появляется «Дневник писателя», в 1875 – роман «Подросток», 1876 – рассказ «Кроткая».

    В 1878 году происходит значимое событие в жизни Достоевского: император Александр II приглашает его к себе и знакомит с семьей. За два последних года своей жизни (1879–1880 гг.) писатель создает одно из лучших своих произведений – роман «Братья Карамазовы».

    26 января (по старому стилю – 9 февраля) 1881 года Фёдор Михайлович Достоевский умирает. За его гробом шла многотысячная толпа. Похоронен писатель на Тихвинском кладбище Александро-Невской лавры.


    Достоевский [Электронный ресурс]. – Режим доступа: http://dostoevsky.df.ru/ (26.10.2016).



    21 октября – 120 лет со дня рождения Евгения Львовича Шварца, русского драматурга.

    Волшебник, рыцарь, сказочник…

    Однако в реальной жизни Евгений Львович Шварц даже писателем себя никогда не называл, он стеснялся. Он был уверен: «Вслух можно сказать: я член Союза писателей, потому что есть факт, удостоверяемый членским билетом, подписью и печатью. А писатель слишком высокое слово…»

    Евгений Шварц родился 21 октября 1896 года в Казани, в семье Льва Борисовича Шварца (1874–1940) и Марии Федоровны Шелковой (1875–1942). В год рождения Жени его отец был студентом-медиком Казанского университета, а мать – курсисткой на акушерских курсах.

    Лев Борисович Шварц не раз обвинялся в революционной деятельности, в результате чего неоднократно подвергался арестам и ссылкам. Почти сразу после окончания университета его арестовывают и запрещают ему и его семье проживание в губернских городах. Шварцы переезжают в Ахтыри на Азовском море, а позже – в Майкоп, о котором он всю жизнь вспоминал с любовью. Здесь и пройдут дальнейшие детство и юность Евгения Шварца.

    Родители будущего писателя были талантливы. Темпераментный красавец Лев Шварц играл на скрипке, пел, играл в любительском театре. Мария Федоровна, по воспоминаниям современников, на любительской сцене была еще талантливее отца – по-настоящему одаренная самобытная актриса.

    Стоит ли удивляться, что сын таких родителей, поступив в 1914 году на юридический факультет МГУ и проучившись там два года, решительно отказался от профессии юриста, посвятив жизнь театральному искусству и литературе.

    Весной 1917 года Евгений был призван в армию. В августе 1917 года Шварц служил в Москве юнкером, 5 октября был произведён в прапорщики. Участвовал в «Ледяном походе» Корнилова, в котором при взятии Екатеринодара получил контузию. Ее последствиями, тремором рук, мучился всю оставшуюся жизнь. Был демобилизован, поступил в университет в Ростове-на-Дону, где начал работать в «Театральной мастерской». Помимо театра, Шварц работал фельетонистом в провинциальной газете «Всесоюзная кочегарка».

    В 1921 году он приехал в Петроград в составе ростовской театральной труппы. Некоторое время работал секретарем у Корнея Чуковского, а в 1923 году начал публиковать свои фельетоны.

    С 1924 года Шварц работал в Госиздате под руководством Самуила Яковлевича Маршака, в знаменитых детских журналах «Чиж» и «Еж». Он писал детские рассказы и стихи. Первая книжка, «Рассказы старой балалайки», вышла в 1924 году. А следом появился целый ряд других – их с удовольствием печатали многие детские журналы и альманахи. К Шварцу приходит слава детского писателя.

    В 1929 году Шварц дебютировал как драматург. Его первые пьесы – «Ундервуд» и «Клад» – были поставлены Ленинградским ТЮЗом. Здесь же ставятся пьесы «Брат и сестра» (1936), «Красная Шапочка» (1937), «Снежная королева» (1939). Сказки Шварца начинают ставить и другие детские театры. В 1934 году его принимают в Союз советских писателей.

    В это же время режиссер ленинградского Театра Комедии Николай Акимов уговорил Шварца попробовать свои силы в комедийной драматургии для взрослых. В результате появилась пьеса «Похождения Гогенштауфена» – сатирическое произведение со сказочными элементами, в котором борьба добрых и злых сил происходила в реалистически описанном советском учреждении. А затем – другие, самые знаменитые сказки Шварца: «Тень» (1940), «Дракон» (1943), «Два клена» (1954), «Обыкновенное чудо» (1956).

    Евгений Шварц написал около 25 пьес, не все они изданы. Многие были сняты с репертуара сразу же после премьеры, поскольку сказка в них слишком очевидно приближалась к политической сатире.

    По сценариям Шварца были поставлены фильмы «Золушка» (1947), «Первоклассница» (1948), «Дон-Кихот» (1957), «Марья-искусница» (1959), «Каин XVIII» (1963, по сказке «Два друга»), «Обыкновенное чудо» (1964), «Снежная королева (1966). Более современные экранизации его сказок – фильмы Марка Захарова «Убить дракона» и «Обыкновенное чудо».

    Для своей самой последней, лучшей волшебной истории «Обыкновенное чудо» Евгений Шварц нашел такие слова, наверное, самые главные: «Сказка рассказывается не для того, чтобы скрыть, а для того, чтобы открыть, сказать во всю силу, во весь голос то, что думаешь».



    21 сентября – 150 лет со дня рождения английского писателя Герберта Уэллса.

    Герберт Джордж Уэллс родился 21 сентября 1866 года недалеко от Лондона, в маленьком городке Бромли. Его отец был владельцем посудной лавки, в которой продавались также принадлежности для игры в крикет; он подрабатывал участием в матчах крикетистов, но, сломав ногу, оставил это занятие и стал подрабатывать садовником. Содержать семью ему оказалось не под силу. Мать будущего писателя вынуждена была поступить экономкой в поместье, где до своего замужества она служила горничной. Начальное образование Герберт получил в частной школе в Бромли. Карьеру Уэллса, возможно, определил несчастный случай — на восьмом году жизни он сломал ногу и проводил все время дома, благодаря чему много читал. После окончания школы был определен учеником в магазин, некоторое время работал в аптеке, изучал латынь. Желание учиться становилось все сильнее, Герберт Уэллс самостоятельно готовился к экзаменам, успешно сдал их и получил место помощника учителя в школе.

    Напряженные занятия, тяжелое материальное положение в семье подорвали здоровье Уэллса. В 1887 году у него обнаружились симптомы туберкулеза. Несколько месяцев ушло на лечение. Постельный режим позволил вновь погрузиться в чтение. Он с увлечением читал Шелли и Китса, Гейне и Уитмена, Платона и Спенсера, труды утопистов. В это время Герберт и сам начал писать. Выздоровев, продолжал сдавать экзамены при Лондонском университете и работал школьным учителем, но занятия литературой уже не оставлял.

    В 1888 году Герберт Уэллс окончил университет, а еще через три года получил два ученых звания по биологии (впоследствии – доктор биологии) и стал преподавателем точных наук в колледже. В 1893 году профессионально занялся журналистикой.

    Первым художественным произведением Уэллса, благодаря которому он получил мировое признание, стал фантастический роман «Машина времени» (1895). Затем последовали книги «Остров доктора Моро» (1896), «Человек-невидимка» (1897), «Война миров» (1898), «Первые люди на Луне» (1901), «Пища Богов» (1904) и другие. Эти произведения принесли писателю славу самого значительного экспериментатора в жанре научно-фантастической литературы, показав его способность сделать правдоподобным самый дерзкий вымысел.

    После Первой мировой войны Уэллс издал несколько научных работ, среди них «Краткая история мира» (1920), «Наука жизни» (1929–1939), написанная в сотрудничестве с сэром Джулианом Хукслеем и Джорджем Филиппом Уэллсом, и «Эксперименты в автобиографии» (1934).

    Был в творчестве Уэллса и цикл любовно-психологических произведений на тему брака, свободы отношений и равенства между полами, из которых наиболее известны «Любовь и мистер Льюишем» (1900), «Анна-Вероника» (1909), «Новый Макиавелли» (1911), «Брак» (1912), «Страстные друзья» (1913), «В тайниках сердца» (1922), «Кстати о Долорес» (1938).

    Произведения Уэллса переведены на многие языки мира, по его романам поставлено несколько фильмов. Он трижды был в России: в 1914, 1920 и 1934 годах. Его беседа с В. Лениным стала известна благодаря книге «Россия во мгле» (1920).

    Родоначальник научно-фантастической литературы ХХ века и крупнейший мастер критического реализма, Герберт Уэллс за свою творческую жизнь написал около 40 романов и многие тома рассказов, несколько десятков сочинений по философской, социологической и исторической проблематике с политическими и социальными прогнозами, несколько книг для детей и автобиографию.



    21 августа – 145 лет со дня рождения русского писателя Леонида Николаевича Андреева.

    Леонид Андреев родился 9 (21) августа 1871 года в Орле. Отец его, Николай Иванович, сын по крови предводителя дворянства и крепостной девушки, был землемером; мать, Анастасия Николаевна, урожденная Пацковская, хотя и происходила из обрусевшего и обедневшего польского дворянского рода, была женщиной простой и малообразованной. Основным ее достоинством была беззаветная любовь к детям, особенно к первенцу Ленуше; и еще у нее была страсть к выдумкам: в рассказах ее отделить быль от небылицы не мог никто.

    Детство Леонид помнит «ясным, беззаботным». В шесть лет научился читать «и читал чрезвычайно много, все, что попадалось под руку». Первое образование получил в классической гимназии родного города, где учился с 1882 по 1891 годы. По воспоминаниям самого писателя, «учился скверно, в седьмом классе целый год носил звание последнего ученика и за поведение имел не свыше четырех, а иногда три». В гимназические годы Л. Андреев серьезно занимался рисованием. Однако в Орле никаких возможностей учиться живописи не было. Не раз потом сокрушался уже известный писатель о неразвитом своем таланте художника.

    Читал Леонид много, главным образом, беллетристику. Большое впечатление произвело на него «В чем моя вера» Л. Толстого. В подростковом возрасте увлекся трудами Гартмана и Шопенгауэра. Под влиянием этих книг лет с 15–16 стал мучиться «проклятыми вопросами» до такой степени, что, желая испытать «судьбу», лег на рельсы. «Судьба» оказалась благосклонной. Паровоз имел высоко поднятую топку, и промчавшийся над юношей поезд не причинил ему вреда.

    Окончив гимназию, Андреев поступил на юридический факультет Петербургского университета. К этому времени материальные условия семьи ухудшились. Отец умер, и пришлось сильно нуждаться, даже голодать. Леонид Андреев начал писать свои первые рассказы, но их не приняли в редакции. На эту тему написан его первый рассказ – «О голодном студенте». «Я плакал, когда писал его, а в редакции, когда мне возвращали рукопись, смеялись». Леонид оставил университет, а со временем перевелся в Московский университет на ту же специализацию. Чтобы содержать семью, ему приходилось много работать, сменить несколько мест. Андреев-студент давал уроки, составлял объявления о работе московских музеев для газеты «Русское слово», «рисовал на заказ портреты по 3 и 5 рублей штука. Усовершенствовавшись, стал получать за портрет по 10 и даже по 12 рублей».

    Литературный дебют Леонида Андреева как писателя состоялся в 1892 году, в журнале «Звезда» № 16 был опубликован его рассказ «В холоде и золоте».

    После окончания университета в 1897 году Л. Андреев записался в помощники присяжного поверенного при адвокате Я. В. Ливенсоне Московского судебного округа, но практикой почти не занимался.

    Неожиданно он получил предложение знакомого адвоката о месте судебного репортера в газете «Московский вестник» для написания очерков «Из залы суда». И спустя несколько дней Андреев принес в редакцию свой первый судебный отчет. «Он был написан хорошим литературным языком, очень живо... Не было никакого шаблонного вступления о том, что тогда-то происходило заседание, а прямо начинался обвинительный акт, изложенный в виде рассказа», – вспоминал сотрудник «Московского вестника». Получив признание как талантливый репортер, буквально через два месяца, 6 ноября 1897 года, Леонид Андреев уже перешел давать отчеты в только что основанную московскую газету «Курьер». Подписываясь псевдонимами Джемс Линч и А-ев, Андреев публикует в «Курьере» маленькие фельетоны и рассказы.

    Внимание большой публики Л. Андреев обратил на себя в 1901 году рассказом «Жили-были», опубликованном в «Жизни». В том же году в петербургском издательстве «Знание» на средства А. М. Горького вышел первый сборник рассказов писателя, куда вошли такие произведения как «Маленький ангел», «Большой шлем», «Ложь», «Молчание» и «Жили-были». Критики отнеслись к молодому автору как к литературному явлению серьезного значения.

    Когда началась первая русская революция, Андреев активно участвовал в общественной жизни. Попал в тюрьму, но вскоре был выпущен под залог. А в ноябре 1905 года покинул страну. Вначале отправился в Германию, затем в Италию, Финляндию. Первая мировая война наложила отпечаток на жизнь и творчество писателя.

    Своей известностью после 1905 года Андреев в основном обязан успеху в качестве драматурга. Его первая пьеса «К звездам» появилась в 1905 году, и до 1917 года он издавал не меньше одной пьесы в год.

    Пьесы Леонида Андреева ставились во многих театрах России: «Жизнь человека» в Московском Художественном театре (1907), «Дни нашей жизни» в петербургском Новом театре, трагедия «Анатэма» в МХТ (1909), «Анфиса» в театре К. Н. Незлобина (1910), «Тот, кто получает пощёчины» в Московском драматическом театре, «Gaudeamus» и «Дни нашей жизни» в театре Корша (1915).

    Октябрьской революции Андреев не принял. Он жил в это время с семьей на даче в в деревне Нейвала близ Мустамяки (Финляндия) и в декабре 1917 года после получения Финляндией самостоятельности оказался в эмиграции. Там пером публициста обличал коммунистическое засилье на родине. Его последнее произведение, незаконченный роман-памфлет «Дневник Сатаны», опубликован в 1921 году.

    Умер Андреев 12 сентября 1919 года; в 1956 году был перезахоронен в Ленинграде.



    17 июня – 105 лет со дня рождения русского советского писателя Виктора Платоновича Некрасова.

    Когда мы вернулись с войны,
    Я понял, что мы не нужны.
    Захлебываясь от ностальгии,
    От несовершенной вины,
    Я понял: иные, другие,
    Совсем не такие нужны.
    Господствующая прямота,
    И вскользь сообщалося людям,
    Что заняты ваши места
    И освобождать их не будем…

    Б. Слуцкий

    Жизненная и литературная судьба советского писателя-фронтовика Виктора Некрасова сложилась драматически. Родился 17 июня 1911 года в Киеве. Отец – Платон Федосеевич – банковский служащий. Мать – Зинаида Николаевна – врач. Раннее детство провел в Лозанне (мать окончила медицинский факультет Лозаннского университета) и в Париже. В 1915 году вернулись в Россию и обосновались в Киеве.

    После окончания школы учился в железнодорожно-строительной профшколе, в 1936 году закончил архитектурный факультет Киевского строительного института. По окончании театральной студии при Киевском театре драмы (1937 г.) работал архитектором, актером и театральным художником в театрах Киева, Владивостока, Кирова и Ростова-на-Дону. С 1941 года – в армии. Воевал в Сталинграде, на Украине, в Польше. В 1944 году после второго ранения демобилизовался в звании капитана. С 1945 по 1947 гг. работал журналистом в киевской газете «Советское искусство».

    В 1946 году в журнале «Знамя» Виктор Некрасов опубликовал повесть «В окопах Сталинграда». В 1947 году она была удостоена Сталинской премии; в последующие годы переиздана большинством советских издательств общим тиражом в несколько миллионов экземпляров, переведена на 36 языков.

    В последующие годы автором были написаны следующие произведения: повести «В родном городе», «Кира Георгиевна», сборник военных рассказов «Вася Конаков» (все три изданы во Франции), очерки о путешествиях: «Первое знакомство» (1960), «Месяц во Франции» (1965), «По обе стороны океана» (1962). Последняя книга была раскритикована Н. С. Хрущёвым. Некрасовым занялся КГБ, его исключили из партии и Союза писателей, лишили гражданства. В 1974 году, после продолжавшегося почти двое суток обыска и серии многочасовых допросов в КГБ, Виктору Некрасову пришлось эмигрировать. Его книги были изъяты из библиотек, имя было запрещено упоминать в печати.

    Одну из своих статей Виктор Некрасов закончил печальной фразой: «Бог ты мой, как трудно быть русским писателем. Как трудно жить по совести...» Это было сказано и о себе. Виктор Платонович был смел и отважен, как на фронте, так и в послевоенное время. Жил по совести, так же и писал свои произведения.



    130 лет со дня рождения Владислава Ходасевича, русского поэта, литературного критика, мемуариста.

    …жизнь моя,
    Как нить, за Божьими перстами
    По легкой ткани бытия
    Бежит такими же стежками.
    То виден, то сокрыт стежок,
    То в жизнь, то в смерть перебегая.
    И, улыбаясь, твой платок
    Перевернул я, дорогая.

    5–7 апреля 1918

    Владислав Ходасевич родился 16 (28) мая 1886 года в Москве в семье польского дворянина; его дед по матери перешел из иудаизма в православие, а мать была воспитана ревностной католичкой. По словам самого поэта, наиболее значительная роль в его духовном воспитании принадлежала кормилице, тульской крестьянке Е. А. Кузиной.

    Свое призвание Ходасевич почувствовал очень рано и на удивление безошибочно. С детства литература стала для него самым интересным занятием, главным содержанием жизни. Первые стихи он сочинил шести лет от роду.

    В 1904 году окончил гимназию и поступил – по примеру старшего брата Михаила – на юридический факультет Московского университета, в 1905 году перешёл на историко-филологический факультет, но курса не окончил. Ходасевич посещает московский литературно-художественный кружок, где выступают с чтением стихов и докладов Валерий Брюсов, Андрей Белый, Константин Бальмонт, Вячеслав Иванов. В следующем году состоялся его дебют в печати. С 1905 по 1907 гг. он опубликовал около двух десятков критико-библиографических заметок и пять стихотворных подборок. А в 1908 году вышла первая книга его стихов – «Молодость».

    Люблю людей, люблю природу,
    Но не люблю ходить гулять,
    И твердо знаю, что народу
    Моих творений не понять.
    Довольный малым, созерцаю
    То, что дает нещедрый рок:
    Вяз, прислонившийся к сараю,
    Покрытый лесом бугорок...
    Ни грубой славы, ни гонений
    От современников не жду,
    Но сам стригу кусты сирени
    Вокруг террасы и в саду.

    15-16 июня 1921



    15 апреля – 130 лет со дня рождения русского поэта Николая Степановича Гумилева.

    Откуда я пришел, не знаю…
    Не знаю я, куда уйду,
    Когда победно отблистаю
    В моем сверкающем саду…

    Н. Гумилев

    Родился Николай Гумилев в Кронштадте в семье военного врача. Мать, Анна Ивановна, урожденная Львова, была из старинного дворянского рода. После отставки отца, Степана Яковлевича, семья жила в Царском Селе, потом Николай вместе с родителями жил некоторое время в Тифлисе (именно там в 1902 году появилось в печати его первое стихотворение). В 1903 году семья Гумилевых вернулась в Царское Село, и он поступил в Николаевскую гимназию, где директором был известный поэт Иннокентий Анненский. Однако учился Гумилев плохо. В седьмом классе был оставлен на второй год. Не слишком усердный в учебе, юноша был усерден в чтении приключенческой литературы – путешествия и странствия влекли будущего поэта.

    В 1906 году после окончания гимназии Гумилев решил повидать мир и уехал в Париж. К этому времени он был уже автором книги «Путь конквистадоров» (1905), изданной небольшим тиражом на собственные средства. В 1908 году тайком, в пароходном трюме, Николай Гумилев совершил свое первое путешествие в загадочную и опасную Африку (последующие поездки были в 1910 и 1913 гг.).

    Судьба была благосклонна к поэту – он увлекся поэзией, создал новое поэтическое направление – акмеизм, полюбил и добился руки Анны Андреевны Горенко (Анны Ахматовой). Военная карьера была также успешна: 24 августа 1914 года Гумилев записался добровольцем в армию, пройдя путь от вольноопределяющегося до прапорщика. За первые пятнадцать месяцев войны был награжден двумя Георгиевскими крестами.

    В 1918–1921 годы Гумилев был одной из наиболее заметных фигур в литературной жизни Петрограда. Он много печатается, работает в издательстве «Всемирная литература», читает лекции, в 1921 году руководит Петроградским отделением Союза поэтов. Под руководством Гумилева работала переводческая студия, он был наставником молодых поэтов из студии «Звучащая раковина», редактировал многие переводы. Стихи этих лет напечатаны в сборниках «Шатер» и «Огненный столп», вышедшие в 1921 году.

    Стихи, написанные в эти годы, являются лучшими произведениями в творчестве поэта. Он снова возвращается к символизму, задумывается о собственной судьбе в переломную эпоху. Но развиться этой тенденции в его творчестве не было суждено. 3 августа 1921 года Николай Гумилев был арестован по обвинению в участии в антисоветском заговоре и по приговору суда расстрелян. Точная дата расстрела не известна. По словам Ахматовой, казнь произошла под Петроградом. Могила поэта не найдена.

    Пуля, им отлитая, просвищет
    Над седою, вспененной Двиной,
    Пуля, им отлитая, отыщет
    Грудь мою, она пришла за мной.

    Н. Гумилев



    27 марта – 135 лет со дня рождения русского прозаика, драматурга, театрального критика Аркадия Тимофеевича Аверченко (1881–1925).

    Аркадий Аверченко родился 15 марта (27 по новому стилю) 1881 г. в Севастополе. О своем детстве писатель вспоминает следующее: «Отец мой – севастопольский купец, дотла разорившийся. Родился я 15 марта 1881 года в Севастополе. Учился только дома. Девяти лет отец пытался отдать меня только в реальное училище, но оказалось, что я был настолько в то время слаб глазами и вообще болезнен, что поступить в училище не мог. Поэтому и пришлось учиться дома. С десяти лет пристрастился к чтению – много и без разбора. Тринадцати лет пытался написать собственный роман, который так и не кончил. Впрочем, он привел в восторг только мою бабушку».

    В 1896 г. в возрасте 15 лет Аверченко поступил на работу младшим писцом в транспортную контору. Через год уехал из Севастополя и стал работать конторщиком на Брянском угольном руднике, где прослужил три года. В 1900 г. переехал в Харьков.

    31 октября 1903 г. в харьковской газете «Южный край» был опубликован первый рассказ Аверченко «Как мне пришлось застраховать жизнь», но сам писатель считал своим литературным дебютом рассказ «Праведник», изданный в «Журнале для всех» в 1904 году. В 1906 г. писатель становится редактором сатирического журнала «Штык», фактически являясь его основным автором и художником. После закрытия этого журнала он возглавляет следующий – «Меч», тоже вскоре закрытый.

    В 1907 г. Аркадий Аверченко переезжает в Петербург и сотрудничает в сатирическом журнале «Стрекоза», позднее преобразованном в «Сатирикон». Затем становится постоянным редактором этого популярного издания.

    В 1910 г. выходят три книги Аверченко, сделавшие его известным всей читающей России: «Веселые устрицы», «Рассказы (юмористические)», «Зайчики на стене».

    Вышедшие в 1912 г. книги «Круги по воде» и «Рассказы для выздоравливающих» утвердили за автором звание «короля смеха», его называют русским Марком Твеном и сравнивают с мастером короткого рассказа О’Генри.

    Он был как вихрь. Влюбленный в жизнь и солнце,
    Здоровый телом, сильный, молодой,
    Он нас пьянил, врываясь к нам в оконце,
    И ослеплял, блестя меж нас звездой.
    Горя в огне безмерного успеха,
    Очаровательно дурачась и шаля,
    Он хохотал, и вся страна, как эхо,
    Ликуя, вторила веселью короля.

    В. Князев.



    22 февраля – 195 лет со дня рождения русского поэта, одного из создателей литературного образа Козьмы Пруткова, Алексея Михайловича Жемчужникова.

    Козьма Прутков! Всем известны его искрометные афоризмы: «Смотри в корень», «Если хочешь быть счастливым, будь им»… Но мало кто знает, что в 2016 году исполняется 165 лет с момента появления этого автора на свет. Именно появления, а не рождения. Ведь Козьма Прутков – это имя коллективного автора. И появился он на липецкой земле благодаря сотрудничеству братьев Жемчужниковых и Алексея Константиновича Толстого.

    Алексей Михайлович Жемчужников родился 10 (22) февраля 1821 г. в городе Почеп Черниговской губернии (ныне Брянская область) в старинной дворянской семье. Детство будущего поэта прошло в имении отца – селе Павловке Елецкого уезда Орловской губернии (ныне Липецкая область). Литература и театр были одним из любимых детских увлечений Алексея Михайловича. Вместе с братом Владимиром и двоюродным братом Алексеем Толстым в Павловке А. Жемчужников сочинял пьесы для домашних спектаклей. Такое соавторство не прошло даром. В 1851 г., отдыхая летом в имении отца, братья начали писать «Козьму Пруткова». Вначале они писали стихи, подражая Пушкину и Лермонтову, затем стали сочинять пародии и эпиграммы друг на друга и на современных поэтов. В 1854 г. в юмористическом отделе журнала «Современник» были напечатаны «Досуги Козьмы Пруткова». Это произведение принесло соавторам широкую известность.

    По образованию А. М. Жемчужников – правовед. До 1858 г. служил в Сенате. Затем долгое время жил за границей – в Германии, Швейцарии, Франции, Италии. Алексей Михайлович Жемчужников также известен и как серьезный поэт. Его стихи были опубликованы в журналах «Современник», «Отечественные записки», «Русский вестник». В 1884 г. вернулся в Россию. В 1892 г. был издан двухтомник поэта, в 1900 г. – сборник стихов «Песни старости», в 1908 г. – «Прощальные песни».

    Умер 5 апреля 1908 г. в Тамбове. Похоронен в Москве.

    Я жду, чтобы теперь меня сменил поэт,
    В котором доблести горело б ярче пламя,
    И принял от меня не знавшее побед,
    Но незапятнанное знамя.

    А. К. Жемчужников



    27 января - 190 лет со дня рождения (1826-1889) Михаила Евграфовича Салтыкова-Щедрина

    «Я писатель и в этом мое призванье…»
    М.Е. Салтыков-Щедрин

    Родился 27 января 1826 года в селе Спас-Угол Тверской губернии в старинной дворянской семье. Детские годы прошли в родовом имении отца в «...годы... самого разгара крепостного права», в одном из глухих углов «Пошехонья». Получив хорошее домашнее образование, Салтыков в 10 лет был принят пансионером в Московский дворянский институт, где провел два года, затем в 1838 г. переведен в Царскосельский лицей. Здесь под влиянием статей Белинского и Герцена, произведений Гоголя начал писать стихи.

    В 1844 г. после окончания лицея служил чиновником в канцелярии Военного министерства. Первые повести Салтыкова «Противоречия» (1847), «Запутанное дело» (1848) своей острой социальной проблематикой обратили на себя внимание властей, напуганных французской революцией 1848 г. Писатель был выслан в Вятку, где прожил в течение восьми лет. В 1850 г. был назначен на должность советника в губернском правлении. Это дало возможность часто бывать в командировках и наблюдать чиновный мир и крестьянскую жизнь. Впечатления этих лет окажут влияние на сатирическое направление творчества писателя.

    В конце 1855 г., после смерти Николая I, получив право «проживать где пожелает», возвратился в Петербург и возобновил литературную работу. В 1856–1857 были написаны «Губернские очерки», изданные от имени «надворного советника Н. Щедрина», ставшего известным всей читающей России, назвавшей его наследником Гоголя.

    В это время женился на 17-летней дочери вятского вице-губернатора, Е. Болтиной. Салтыков стремился сочетать труд писателя с государственной службой. В 1856–1858 гг. являлся чиновником особых поручений в Министерстве внутренних дел, где были сосредоточены работы по подготовке крестьянской реформы.

    В 1858–1862 гг. служил вице-губернатором в Рязани, затем в Твери. Всегда стремился окружать себя на месте своей службы людьми честными, молодыми и образованными, увольняя взяточников и воров. В эти годы появились рассказы и очерки («Невинные рассказы», «Сатиры в прозе»), а также статьи по крестьянскому вопросу.

    В 1862 г. писатель вышел в отставку, переехал в Петербург и по приглашению Некрасова вошел в редакцию журнала «Современник». Салтыков взял на себя огромную писательскую и редакторскую работу.

    В 1864 г. Салтыков вышел из редакции «Современника». Причиной послужили внутрижурнальные разногласия по вопросам тактики общественной борьбы в новых условиях. Он возвратился на государственную службу.

    В 1865–1868 гг. возглавлял Казенные палаты в Пензе, Туле, Рязани; наблюдения за жизнью этих городов легли в основу «Писем о провинции» (1869). Частая смена мест службы объясняется конфликтами с начальниками губерний, над которыми писатель «смеялся» в памфлетах-гротесках. После жалобы рязанского губернатора Салтыков в 1868 г. был отправлен в отставку в чине действительного статского советника. Переехал в Петербург, принял приглашение Н. Некрасова стать соредактором журнала «Отечественные записки». В 1869 г. пишет «Историю одного города» – вершину своего сатирического искусства.

    В 1875–1876 гг. лечился за границей, посещал страны Западной Европы в разные годы жизни. В Париже встречался с Тургеневым, Флобером, Золя.

    В 1880-е Салтыков пишет «Современную идиллию», «Господа Головлевы», «Пошехонские рассказы».

    В последние годы жизни писатель создал свои шедевры: «Сказки» (1882–1986); «Мелочи жизни» (1886–1987); автобиографический роман «Пошехонская старина» (1887–1989).

    За несколько дней до смерти он написал первые страницы нового произведения «Забытые слова», где хотел напомнить «пестрым людям» 1880-х об утраченных ими словах: «совесть, отечество, человечество... другие там еще...».

    Умер М. Салтыков-Щедрин 10 мая 1889 г. в Петербурге.



    2015

    16 декабря – 240 лет со дня рождения английской писательницы Джейн Остин

    Создательница современного романа,
    события которого сосредоточены вокруг
    повседневного уклада человеческой
    жизни и состояния современного общества.

    В. Скотт

    Джейн Остин (Остен) по праву считают «первой леди» английской литературы. Ее книги покоряют читателей простотой сюжета и искренностью.

    Известная английская писательница родилась 16 декабря 1775 года в семье пастора в городке Стивентон, графство Хэмпшир, у нее было шесть братьев и одна сестра. Одним из увлечений Джейн Остин с детства было чтение художественной литературы, что послужило основой для ее будущих всемирно известных книг.

    Первые четыре романа были опубликованы при жизни писательницы – «Разум и чувство» (1811), «Гордость и предубеждение» (1813), «Мэнсфилд- парк» (1814) и «Эмма» (1816). В 1818 году посмертным изданием вышли «Нортенгерское аббатство» и «Доводы рассудка». Признание пришло к писательнице значительно позднее, первые издания вышли без имени автора. В английском обществе того времени считалось неприличным, чтобы женщины писали романы.

    Джейн Остин во многом опередила свое время. Ее произведения сочетают в себе черты романтизма, присущие ХVIII веку, и реализм века ХIX.

    «Ее волнуют не абстрактные принципы, а счастье людей», – говорил о Джейн Остин современный английский литературовед А. Кеттл.



    28 ноября – 135 лет со дня рождения русского поэта Александра Блока.

    Родился Александр Александрович Блок в 1880 году 28 ноября (16 ноября по старому стилю) в семье профессора права и дочери известного естествоиспытателя А. Н. Бекетова, ректора Санкт-Петербургского университета. По происхождению, семейным и родственным связям, дружеским отношениям поэт, сам называвший себя в третьем лице «торжеством свободы», принадлежал к кругу старой русской интеллигенции, из поколения в поколение свято служившей науке и литературе. Предок Александра Блока, врач царя Алексея Михайловича, был выходцем из Мекленбурга. Отцу Александра, Александру Львовичу, по словам его биографа, «стоило больших усилий прекратить писание стихов, чтобы не отвлекаться чересчур от науки в сторону муз».

    Сочинять Александр начал в пять лет. В автобиографии поэт вспоминал: «Серьезное писание началось, когда мне было около 18 лет. Года три-четыре я показывал свои писания только матери и тетке. Все это были – лирические стихи, и ко времени выхода первой моей книги «Стихов о прекрасной даме» их накопилось до 800, не считая отроческих».

    Впервые стихи были напечатаны в альманахе книгоиздательства «Гриф», в «Новом Пути», в «Журнале для всех». Первый сборник, «Стихи о прекрасной Даме», вышел в 1904 году в Москве и был встречен сочувственными отзывами. В 1907–1908 годах А. Блок работал редактором в критическом отделе журнала «Золотое Руно». Являлся одним из вожаков школы символистов. В 1912 году в печати вышло первое собрание стихотворений в трех томах.

    Александр Блок жил и творил на рубеже двух миров – в эпоху подготовки и осуществления октябрьской революции. Он был последним великим поэтом старой, дооктябрьской России, завершившим в своем творчестве поэтические искания всего XIX века. И вместе с тем его именем открывается первая, заглавная страница истории русской поэзии ХХ века.



    22 октября – 145 лет со дня рождения великого русского писателя, поэта, переводчика, лауреата Нобелевской премии Ивана Алексеевича Бунина.

    А ранним утром, белым и росистым,
    Взмахни крылом, среди листвы шурша,
    И растворись, исчезни в небе чистом –
    Вернись на родину, душа!

    Иван Бунин

    Иван Алексеевич Бунин родился 22 октября (10 октября по старому стилю) в 1870 году в г. Воронеже. Так сложилась судьба, что долгие годы писатель провел в эмиграции, умер в Париже. Однако его имя тесно связано с Липецкой землей. Бутырки, Озерки, Каменка, где прошло детство и юность писателя, Елец, где Иван Бунин учился в гимназии. Все эти места навсегда остались в памяти писателя и благодаря его творчеству стали известны всему миру.

    Он рано выучился читать, с детства обладал фантазией и был очень впечатлителен. Поступив в 1881 г. в гимназию в Ельце, проучился там всего пять лет, так как семья не имела средств. Завершать гимназический курс пришлось дома с помощью старшего брата Юлия, с которым писателя связывали самые близкие отношения. Дворянин по рождению, Иван Бунин не получил даже гимназического образования, и это не могло не повлиять на его дальнейшую судьбу.

    С 1889 г. началась самостоятельная жизнь. Сотрудничая с редакцией газеты «Орловский вестник», молодой литератор познакомился с корректором газеты Варварой Владимировной Пащенко, вышедшей за него замуж в 1891 г. Молодые супруги, жившие невенчанные (родители Пащенко были против брака), впоследствии перебрались в Полтаву (1892) и стали служить статистиками в губернской управе. В 1891 г. вышел первый сборник стихов Бунина.

    1895 год – переломный в судьбе писателя. После того как Пащенко сошлась с другом Бунина А. И. Бибиковым, писатель оставил службу и переехал в Москву, где состоялись его литературные знакомства (с Л. Н. Толстым, чья личность и философия оказали сильнейшее влияние на Бунина, с А. П. Чеховым, М. Горьким, Н. Д. Телешовым). Бунин водил дружбу и со многими известными художниками, живопись его всегда притягивала к себе, недаром его поэзия так живописна. Весной 1900 г., находясь в Крыму, познакомился с Сергеем Рахманиновым и актерами Художественного театра, труппа которого гастролировала в Ялте.

    В 1900 г. появился рассказ Бунина «Антоновские яблоки», позднее вошедший во все хрестоматии русской прозы. В этот период приходит широкая литературная известность: за стихотворный сборник «Листопад» (1901), а также за перевод поэмы американского поэта-романтика Г. Лонгфелло «Песнь о Гайавате» (1896) Бунину была присуждена Российской Академией наук Пушкинская премия (позже, в 1909 он был избран почетным членом Академии наук).

    Семейная жизнь Бунина, уже с Анной Николаевной Цакни, также сложилась неудачно; в 1905 г. скончался их сын Коля. В 1906 г. Бунин познакомился с Верой Николаевной Муромцевой (1881-1961), ставшей спутницей писателя на протяжении всей его последующей жизни. Муромцева, обладая незаурядными литературными способностями, оставила замечательные литературные воспоминания о своем муже («Жизнь Бунина», «Беседы с памятью»).

    В 1910 г. Буниными было предпринято путешествие сначала в Европу, а затем в Египет и на Цейлон. В 1915–1916 гг. выходят сборники рассказов «Чаша жизни», «Господин из Сан-Франциско». Темами этого периода творчества становятся смерть, судьба, воля случая.

    ВФевральскую революцию И. Бунин воспринял с болью, предчувствуя предстоящие испытания. Октябрьский переворот только укрепил его уверенность в приближающейся катастрофе. Дневником событий жизни страны и размышлений писателя в это время стала книга публицистики «Окаянные дни» (1918). Бунины уезжают из Москвы в Одессу (1918), а затем за границу, во Францию (1920). Разрыв с Родиной, как оказалось позднее, навсегда, был мучителен для писателя.

    Темы дореволюционного творчества писателя раскрываются и в творчестве эмигрантского периода, причем в еще большей полноте – «Митина любовь», «Солнечный удар», «Темные аллеи», автобиографический роман «Жизнь Арсеньева». В 1933 г. он стал первым русским писателем, удостоенным Нобелевской премии.

    С началом Второй мировой войны, в 1939 г., Бунины поселились на юге Франции, в Грассе, где и провели всю войну. Писатель пристально следил за событиями в России, отказываясь от любых форм сотрудничества с нацистскими оккупационными властями. Очень болезненно переживал поражения Красной Армии на восточном фронте, а затем искренне радовался ее победам.

    Бунин неоднократно выражал желание возвратиться на Родину. Однако этому не суждено было сбыться.

    У каждого из нас есть любимые произведения Ивана Алексеевича Бунина – повести и рассказы о русской душе, о первой любви, стихотворения о русской природе. В фондах муниципальных библиотек города Липецка представлено собрание сочинений писателя и поэта, которое позволит вам, уважаемые читатели, еще раз перелистать страницы творчества нашего выдающегося земляка.



    125 лет со дня рождения английской писательницы Агаты Кристи (1890-1976)

    Дама Агата Мэри Кларисса Маллоуэн, урождённая Миллер, более известная по фамилии первого мужа как Агата Кристи, родилась 15 сентября 1890 г. в семье состоятельных переселенцев из Америки. Она была младшей, в семье было ещё двое детей – девочка и мальчик. Они рано потеряли отца, и воспитанием детей занималась мама. Образование юная Агата получила дома. Большое внимание уделялось музыке, в которой она преуспела. Скорее всего, девочка стала бы хорошим музыкантом, если бы не боязнь сцены. Когда началась Первая мировая война, она помогала в госпитале, работая медсестрой. Агате очень нравилась эта работа, она считала её самой нужной и благородной среди всех существующих профессий. Какое-то время она работала фармацевтом в одной из аптек.

    Ещё в госпитале девушка начала писать свои первые рассказы. Она хотела попробовать себя в этом, подобно старшей сестре, у которой на тот момент уже было несколько опубликованных произведений. Согласно одному из предположений, сёстры поспорили насчёт того, сможет ли и Агата написать нечто, что будет достойно внимания и что напечатают.

    Первый роман Агаты Кристи «Таинственное происшествие в Стайлз» был опубликован в 1920 году. Надо отметить, что начинающей писательнице пришлось приложить немало сил, чтобы роман увидел свет. В печать его взяли лишь в седьмом издательстве. Первый тираж составил две тысячи экземпляров, а гонорар автору – двадцать пять фунтов. Однако начало было положено. Сначала Кристи планировала печататься под мужским псевдонимом, считая, что читатель настороженно отнесётся к писательнице-женщине, работающей в детективном жанре. Издатель отговорил Агату, убедив её, что с таким редким именем её сразу запомнят. С тех пор все детективные романы издавали под именем Агата Кристи, а те, что не имели отношения к детективу, печатали под псевдонимом Мэри Уэстмаккот.

    Известной Агата Кристи стала в 1926 году, чему способствовало то, что её печатали в журналах. Некоторые персонажи, придуманные ею, присутствовали в нескольких романах, объединённых в серию. Таковыми были Эркюль Пуаро – сыщик и пожилая женщина – Мисс Марпл. Мисс Марпл писательница ассоциировала со своей бабушкой, которая, как рассказывала Кристи, была всегда в ожидании худшего, причём это худшее, чаще всего, и случалось. Уже к концу тридцатых годов герой Пуаро надоел писательнице, и она в 1940-м написала заключительное произведение о нём, но напечатано оно было только в семидесятых годах. Мисс Марпл была ближе Кристи, ей импонировала «традиционная английская леди». Многие периоды жизни писательницы находили своё отражение в тех или иных её произведениях. Так, часто герои умирали от отравления ядами, знание о которых Кристи получила, работая в аптеке. Родной город Кристи – Торки, послужил прообразом мест, описанных в её любимом романе «И никого не стало».

    За свою писательскую карьеру Кристи опубликовала более 60 детективных романов, 6 психологических романов (под псевдонимом Мэри Уэстмакотт или Вестмакотт) и 19 сборников рассказов. 16 её пьес были поставлены в Лондоне.

    Книги Агаты Кристи изданы тиражом свыше 4 миллиардов экземпляров и переведены более чем на 100 языков мира.



    21 июня – 105 лет со дня рождения Александра Трифоновича Твардовского (1910-1971)

    Художник с мудрым сердцем и чистой совестью…
    К. Кулиев

    Родился 21 июня 1910 года в деревне Загорье Смоленской губернии в семье кузнеца, человека грамотного и даже начитанного, в чьем доме книга не была редкостью. Первое знакомство с Пушкиным, Гоголем, Лермонтовым, Некрасовым состоялось дома, когда зимними вечерами читались вслух эти книги. Стихи начал писать очень рано. Учился в сельской школе. В четырнадцать лет будущий поэт начал посылать небольшие заметки в смоленские газеты, некоторые из них были напечатаны. Тогда он отважился послать и стихи. Исаковский, работавший в редакции газеты «Рабочий путь», принял юного Твардовского, помог ему не только напечататься, но и сформироваться как поэту, оказал влияние своей поэзией.

    После окончания сельской школы молодой поэт приехал в Смоленск, но не смог устроиться не только на учебу, но и на работу: у него не было никакой специальности. Пришлось существовать «на грошовый литературный заработок и обивать пороги редакций». Когда в московском журнале «Октябрь» Светлов напечатал стихи Твардовского, тот приехал в Москву, но «получилось то же самое, что и в Смоленске».

    Зимой 1930 года он опять вернулся в Смоленск, где провел шесть лет. «Именно этим годам я обязан своим поэтическим рождением», – сказал впоследствии Твардовский. В это время он поступил в педагогический институт, но с третьего курса ушел и доучивался уже в Московском институте истории, философии и литературы, куда поступил осенью 1936 года.

    Произведения Твардовского печатались в 1931-1933, но сам он считал, что только с поэмы о коллективизации «Страна Муравия» (1936) он начался как литератор. Поэма имела успех у читателей и критики. Выход этой книги изменил жизнь поэта: он переехал в Москву, в 1939 году окончил МИФЛИ, выпустил книгу стихов «Сельская хроника».

    В 1939 году поэт был призван в ряды Красной Армии и участвовал в освобождении Западной Белоруссии. С началом войны с Финляндией, уже в офицерском звании, был в должности спецкорреспондента военной газеты.

    B годы Великой Отечественной войны была создана поэма «Василий Теркин» – яркое воплощение русского характера и общенародного патриотического чувства. По признанию Твардовского, «"Теркин" был... моей лирикой, моей публицистикой, песней и поучением, анекдотом и присказкой, разговором по душам и репликой к случаю».

    Почти одновременно с «Теркиным» и стихами «Фронтовой хроники» поэт начал законченную уже после войны поэму «Дом у дороги» (1946).

    В 1950-60 была написана поэма «За далью – даль» и в 1967-69 – поэма «По праву памяти», где рассказана правда о судьбе отца поэта, ставшего жертвой коллективизации, запрещенная цензурой, опубликованная только в 1987 году.

    Наряду со стихами Александр Твардовский всегда писал прозу. В 1947 году была опубликована книга о минувшей войне под общим заглавием «Родина и чужбина».

    Проявил себя и как глубокий, проницательный критик: книги «Статьи и заметки о литературе» (1961), «Поэзия Михаила Исаковского» (1969), статьи о творчестве С. Маршака, И. Бунина (1965).

    Многие годы Твардовский был главным редактором журнала «Новый мир», мужественно отстаивая право на публикацию каждого талантливого произведения, попадавшего в редакцию. Его помощь и поддержка сказались в творческих биографиях таких писателей, как Абрамов, Быков, Айтматов, Залыгин, Троепольскцй, Молсаев, Солженицын и др.

    18 декабря 1971 года А. Твардовский скончался после тяжелой болезни.



    24 мая – 110 лет со дня рождения М. А. Шолохова (1905–1984), советского писателя.

    Михаил Александрович Шолохов родился 11 (24) мая 1905 года на хуторе Кружилин (ныне Ростовская обл.) в семье служащего торгового предприятия. Первое образование в биографии Шолохова было получено в Москве в годы Первой Мировой войны. Затем он учился в гимназии в Воронежской губернии в городе Богучаре. Приехав в Москву для продолжения образования и не поступив, чтобы прокормиться, вынужден был сменить множество рабочих специальностей.

    Впервые его произведения были напечатаны в 1923 году. Творчество в жизни Шолохова всегда занимало важную роль. После изданий фельетонов в газетах, писатель публикует свои рассказы в журналах. В 1924 году в газете «Молодой ленинец» опубликован первый из цикла донских рассказов Шолохова – «Родинка». Позже все рассказы из этого цикла были объединены в три сборника: «Донские рассказы»(1926), «Лазоревая степь» (1926) и «О Колчаке, крапиве и прочем» (1927).

    Широкую известность Шолохову принесло произведение о донских казаках во времена войны – роман «Тихий Дон» (1928-1932). Эта эпопея со временем стала популярна не только в СССР, а еще в Европе, Азии, была переведена на многие языки. В 1965 году писатель получил Нобелевскую премию по литературе за этот роман.

    Еще одним известным романом М. Шолохова является «Поднятая целина» (1932-1959). Этот роман о временах коллективизации в 1960 году получил Ленинскую премию.

    В годы Великой Отечественной войны Шолохов работал военным корреспондентом. За это время он написал и опубликовал несколько рассказов, очерков («Наука ненависти» (1942), «На Дону», «Казаки» и другие). Известными произведениями Шолохова также являются рассказ «Судьба человека» (1956), неоконченный роман «Они сражались за Родину»(1942—1944, 1949, 1969).

    С 60-х годов Шолохов практически перестал заниматься литературой, любил уделять время охоте и рыбалке. Все свои награды передал на благотворительность (постройку новых школ). Умер писатель 21 февраля 1984 года и был похоронен во дворе своего дома в станице Вешенской на берегу реки Дон.



    3 апреля – 95 лет со дня рождения Ю. М. Нагибина (1920-1994), советского писателя и сценариста.

    Книга формирует человека.
    Ю. Нагибин



    Юрий Маркович Нагибин родился 3 апреля 1920 года в Москве, в семье служащего.

    Нагибин не сразу нашел себя, свое призвание. В юности увлекался футболом, ему даже предсказывали большое будущее на этом поприще. Однажды сделал попытку написать рассказ, который оказался неудачным, но сам процесс писания захватил юношу.

    Однако после окончания школы он поступил в медицинский институт, но остался в нем только до конца первой сессии. В это время во ВГИКе открылся прием на сценарный факультет, куда Ю. М. Нагибин и был зачислен. Учеба давалась ему легко, времени для писания рассказов, очерков, рецензий, статей – много. В 1940 году был напечатан его первый рассказ.

    Закончить ВГИК не удалось – началась война. Нагибин ушел на фронт. Знание немецкого языка решило его судьбу: он был направлен в VII отдел политуправления Волховского фронта, где пришлось не только выполнять свои прямые обязанности, но и воевать с оружием в руках, и выходить из окружения. Все впечатления и наблюдения фронтовой жизни позже вошли в его военные рассказы.

    В ноябре 1942 году Юрий Маркович был контужен, вернулся в Москву и до конца войны работал в газете «Труд». Как корреспондент побывал в Сталинграде, под Ленинградом, при освобождении Минска, Вильнюса, Каунаса.

    В 1943 году выпустил сборник прозаических произведений «Человек с фронта». Корреспондентские впечатления вошли в рассказы, составившие сборники «Большое сердце», «Две силы» и др.

    После окончания войны рассказы «Трубка», «Зимний дуб» были очень популярны.

    В середина 1950-х гг. один за другим выходят сборники рассказов: «Человек и дорога», «Чистые пруды», «Далекое и близкое», «Ранней весной».

    Много сил Ю. М. Нагибин отдает кино, им написаны сценарии таких известных фильмов, как «Председатель», «Директор», «Красная палатка», «Чайковский», «Ночной гость» и др.

    Работал Юрий Маркович Нагибин до конца дней своих. Уже после его смерти вышла автобиографическая проза писателя – «Тьма в конце туннеля», «Моя золотая теща». Умер в Москве 17 апреля 1994 года.



    14 марта – 85 лет со дня рождения В. М. Пескова (1930–2013), журналиста и писателя-натуралиста.

    Ничего кроме света от этого человека я не помню.
    М. Кожухов.



    Василий Михайлович Песков родился 14 марта 1930 года в селе Орлово Новоусманского района Воронежской области. Окончив среднюю школу, работал пионервожатым, шофёром, киномехаником, фотографом, сотрудником воронежской областной газеты «Молодой коммунар», в которой и начал свой творческий путь журналиста. С 1956 года В. Песков – фотокорреспондент и очеркист «Комсомольской правды». Первая его книга вышла в 1960 году. За книгу «Шаги по росе» (1963) он получил Ленинскую премию.

    Одна из самых известных книг В. М. Пескова – «Таежный тупик» об истории семьи староверов Лыковых. Каждый год, в течение более чем 30 лет, по просьбе читателей Василий Песков рассказывал о жизни таежных отшельников.

    С 1975 по 1990 годы Василий Михайлович – ведущий телевизионной программы «В мире животных».

    5 мая 2003 года Песков награжден орденом «За заслуги перед Отечеством» IV степени за большой вклад в развитие отечественной журналистики.

    17 декабря 2013 года получил премию правительства Российской Федерации за персональный вклад в развитие средств массовой информации (посмертно).

    Умер Василий Михайлович Песков 12 августа 2013 г. в Москве, после продолжительной болезни в возрасте 83 лет. По завещанию писателя его тело кремировали, а прах был развеян над полем в Воронежской области в селе Орлово, на его родине, на 40-й день смерти писателя.



    2 марта – 215 лет со дня рождения Е. А. Ба(о)ратынского (1800–1844), русского поэта.

    Ничтожный для времён, я вечен для себя.




    Евгений Абрамович Баратынский родился 2 марта 1800 года в Тамбовской губернии в имении Мара. Обучался в Пажеском корпусе Петербурга с 1812 года. После учёбы в 1819 году поступает в лейб-гвардию.

    С 1820 года служит в Финляндии. Получить чин офицера Баратынскому не удаётся из-за его репутации вольнодумца и оппозиционера.

    В печати появляются его первые произведения: элегии, мадригалы, эпиграммы; в 1820 году напечатана поэма «Пиры», принесшая автору большой успех. На стихи Баратынского начинают писать музыку, многие его произведения стали романсами.

    Его поэзия была меланхоличной и полностью обращенной к внутреннему миру человека. Баратынский не разделял позиции декабристов, согласно которой литература должна агитировать, призывать к борьбе.

    В 1825 году Евгений Абрамович получает чин офицера и уходит в отставку.

    В 1827 году публикуется собрание его стихотворений. В 1832 году Баратынский начинает сотрудничать с журналом «Европеец», где публикует не только свои стихи, но и прозу. После выхода первых двух номеров журнал закрыли.

    В 1835 году поэт публикует второе собрание сочинений, считая его последним. Но после этого вышел ещё один сборник, «Сумерки» (1842 год).

    В 1843 году Евгений Абрамович уезжает за границу, в Париж. Затем переезжает в Неаполь.

    11 июля 1844 года Баратынский умер после непродолжительной болезни. Похоронен в Петербурге.



    10 февраля – 125 лет со дня рождения Б. Л. Пастернака (1890-1960), поэта и писателя.

    Истина покоряется смелыми одиночками и
    храбрыми правдолюбцами.

    Б. Л. Пастернак


    Борис Леонидович Пастернак родился в Москве, в семье академика живописи Л. О. Пастернака. Окончил гимназию, затем, в 1913 году, – философское отделение историко-филологического факультета Московского университета. Летом 1912 года изучал философию в университете в Марбурге (Германия).

    Известность к Пастернаку пришла после октябрьской революции, когда была опубликована его книга «Сестра моя жизнь» (1922). В 1923 году он написал поэму «Высокая болезнь».

    В конце двадцатых годов Борис Пастернак обращает самое пристальное внимание на прозу. В 1928 году он издает автобиографическую книгу «Охранная грамота», в которой очень откровенно рассказывает о своих духовных исканиях и предельно точно определяет свой взгляд на место искусства в обществе.

    В 1943 году совершил поездку на фронт, результатом чего стали очерки и книга стихов «На ранних поездах» (1943).

    Но главное произведение великого писателя – роман «Доктор Живаго» – было еще впереди. Ему он посвятил десять лет свой жизни, с 1945 по 1955 год. Он продолжал работать над ним, даже перенеся тяжелый инфаркт и будучи полностью отвергнутым официальной советской литературной элитой.

    Первое издание романа в переводе на английский вышло в Италии в 1957 году, а второе – год спустя, в Англии. За этот роман Пастернак был удостоен Нобелевской премии в 1958 году. Под угрозой выдворения из СССР он отказался от премии.

    В России «Доктор Живаго» был под запретом более 30 лет. Только в 1988 году, после начала перестройки, он вышел в журнале «Новый мир».

    Пастернак умер 30 мая 1960 года в Переделкине.



    29 января – 155 лет со дня рождения А. П. Чехова (1860-1904), русского писателя и драматурга.

    Антон Павлович Чехов родился в г. Таганроге 17 (29 н. с.) января 1860 г.

    Обстановка в доме Чеховых была традиционно- патриархальной: дети воспитывались в строгости, бездельничать никому не позволялось. Отец, Павел Егорович Чехов, имел в Таганроге бакалейную лавку, будучи купцом 3-й гильдии. Помимо учебы в гимназии, сыновьям Павла Егоровича приходилось иногда замещать отца в лавке.

    Мать, Евгения Яковлевна, прекрасная хозяйка, очень заботливая и любящая, жила исключительно жизнью детей и мужа. Евгения Яковлевна оказывала огромное влияние на формирование характера своих детей, воспитывая в них отзывчивость, уважение и сострадание к слабым, угнетённым, любовь к природе и миру. Антон Павлович Чехов впоследствии говорил, что «талант в нас со стороны отца, а душа – со стороны матери».

    В 1876 году семья Чеховых переехала в Москву.

    В 1880 году в журнале «Стрекоза» появляется первое печатное произведение Антона Павловича. С этого времени начинается его непрерывная литературная деятельность.

    После окончания университета Чехов начинает практику уездного врача в Воскресенске (сейчас город Истра), в больнице известного врача П. А. Архангельского. Там появляются такие рассказы как «Беглец», «Хирургия».

    В 1887 году в Москве в театре Корша ставится первая пьеса Чехова «Иванов».

    В 1890 году писатель отправляется в Сибирь, чтобы затем посетить остров Сахалин – место ссылки осужденных на каторгу. Путешествие по сибирским рекам и дорогам он во всей полноте отобразил в очерках «По Сибири».

    В 1891-1892 гг. часть средней полосы России и Поволжья из-за неурожая и засухи переживала сильнейший голод. А. П. Чехов организовал сбор пожертвований в пользу голодающих Нижегородской и Воронежской губерний, сам дважды выезжал туда.

    В 1892 году Чехов покупает имение в Мелихово.

    В мелиховский период (1992-1998 г.г.) созданы: «Палата № 6», «Человек в футляре», «Бабье царство», «Случай из практики», «Ионыч», «Крыжовник», написан большой «деревенский цикл» произведений, таких как «Мужики», «На подводе», «Новая дача», «По делам службы», повесть «Три года», пьесы «Чайка», «Дядя Ваня».

    В 1897 году у писателя резко обострился туберкулезный процесс, и он вынужден лечь в больницу. Осень и зиму 1897-1898 г.г. Чехов живет в Ницце, потом в Париже.

    В 1904 году ставится еще одна его пьеса – «Вишневый сад». «Вишневый сад» – последнее произведение великого писателя и драматурга.

    15 июля (1 ст. ст.) во втором часу ночи Чехов почувствовал себя особенно плохо. Приехавшему на вызов доктору он сказал твердо: «Я умираю». Затем попросил принести шампанского, не торопясь осушил бокал, лег, повернувшись на левый бок, и вскоре скончался.

    Похоронен в г. Москве на Новодевичьем кладбище.



    15 января – 220 лет со дня рождения А. С. Грибоедова (1795–1829), поэта и дипломата.

    Когда в делах – я от веселий прячусь,
    Когда дурачиться – дурачусь,
    А смешивать два эти ремесла
    Есть тьма искусников, я не из их числа.

    А. С. Грибоедов


    Русский писатель, поэт, драматург, дипломат Александр Сергеевич Грибоедов родился 4 (15 н. с.) января 1795 года в Москве, в старинной дворянской семье, получил хорошее домашнее образование. Рано обнаружилась его многосторонняя одаренность, включая композиторский талант (известны два сочиненных им вальса для фортепиано). Обучался в Московском университетском благородном пансионе, затем поступил в Московский университет. Окончив словесное отделение, А. С. Грибоедов продолжал заниматься на этико-политическом отделении. Один из самых образованных людей своего времени, Грибоедов владел французским, английским, немецким, итальянским, греческим, латинским языками, позднее освоил арабский, персидский, турецкий.

    С началом Отечественной войны 1812 года Александр Сергеевич оставляет ученые занятия и вступает корнетом в Московский гусарский полк. Выйдя в отставку, поселяется в Петербурге, определяется на службу в коллегию иностранных дел. Ведет светский образ жизни, вращается в театрально-литературных кругах столицы, сам пишет и переводит для театра комедии пьесы: «Молодые супруги», «Своя семья, или Замужняя невеста». В 1818 году Грибоедов назначен секретарем русской дипломатической миссии в Персию; переводится на службу в Тавриз на три года, дальше служба в Тифлисе у знаменитого генерала А. П. Ермолова.

    Там были написаны первый и второй акты комедии «Горя от ума», их первым слушателем стал тифлисский сослуживец Грибоедова В. К. Кюхельбекер.

    Весной 1823 года Александр Сергеевич отправляется в отпуск. В Москве, а также в имении своего друга С. Бегичева под Тулой, где он проводит лето, создаются третий и четвертый акты «Горя от ума». К осени 1824 года комедия завершена.

    Грибоедов едет в Петербург, намереваясь использовать свои связи в столице, чтобы получить разрешение на публикацию пьесы и театральную постановку. Однако вскоре убеждается, что комедии «нет пропуску». Через цензуру удалось провести лишь отрывки, напечатанные в 1825 г. в альманахе «Русская Талия».

    Творение А. С. Грибоедова сразу стало событием русской культуры, распространившись среди читающей публики в рукописных списках, число которых приближалось к книжным тиражам того времени. Успех комедии, занявшей прочное место в ряду русской классики, во многом определяется гармоничным соединением в ней острозлободневного и вневременного. Сквозь блистательно нарисованную картину русского общества преддекабристской поры угадываются «вечные» темы: конфликт поколений, драма любовного треугольника, антагонизм личности и общества.

    Для языка комедии характерны точность и афористическая меткость, острота и выразительность, что позволило, как и предсказывал А. С. Пушкин, многим строкам «Горя от ума» стать пословицами и поговорками.

    Осенью 1825 г. А. С. Грибоедов возвращается на Кавказ, принимает участие в нескольких сражениях начавшейся русско-персидской войны. Достигает значительных успехов и на дипломатическом поприще, готовит, в том числе, выгодный для России Туркманчайский мир. Привезя в Петербург документы мирного договора, получает награды и новое назначение – полномочным министром (послом) в Персию. Вместо литературных занятий Грибоедов вынужден принять высокую должность.

    В Персии, в числе других дел российский министр занимается отправкой на родину плененных подданных России. Обращение к нему за помощью двух женщин-армянок, попавших в гарем знатного персиянина, явилось поводом для расправы с деятельным и удачливым дипломатом. 30 января 1829 года толпа, подстрекаемая мусульманскими фанатиками, разгромила русскую миссию в Тегеране. Александр Сергеевич был убит. А. С. Грибоедова похоронили в Тифлисе на горе Святого Давида.